martes, 9 de enero de 2018

Mis mejores lecturas del 2017

Creo que ha quedado más que claro en estos meses qué tenemos en común las tres autoras del blog y qué nos diferencia: todas somos ávidas lectoras, pero tenemos gustos distintos... aunque también es cierto que a veces confluimos en puntos comunes, tampoco voy a engañaros.

Y como lectora compulsiva que me considero, hace tiempo que llevo un registro de los libros que leo a lo largo del año. Es una forma de saber cuántos libros he leído y, cómo no, también me sirve para recordar el título de algún ejemplar cuando no me viene a la mente. Además, cuando acaba el año me gusta hacer revisión de los títulos que he leído y sopesar un poco mi "año literario"... Y aquí estoy dispuesta a analizar mi 2017.

Si he de ser sincera, el año pasado fue un año de poca literatura en varios sentidos. En primer lugar, tuve épocas de bastante sequía debido a la falta de tiempo unas veces y, otras, a la falta de ganas. Por otra parte, muchos de los libros que leí no eran "literatura" en el sentido artístico de la palabra, sino sobre maternidad y crianza. Sin embargo, haciendo balance de las novelas que he tenido entre manos, hay cinco que, para mí, merecen mención especial. Como me costaba mucho ponerlos en orden de preferencia, ya que algunos son muy diferentes entre sí y me gustan por motivos distintos, he decidido nombrarlos en el orden en que los leí a lo largo del año.

Interview with the vampire - Claudia's story. Ashley Marie Witter
Una adaptación vivamente ilustrada de la novela de Anne Rice, Entrevista con el vampiro, explicada a través de los ojos de la vampira Clauda, que era tan sólo una nula cuando fue convertida por el vampiro Lestat. Aunque pasa muchos años de felicidad con sus dos padres vampíricos, con el tiempo se siente descontenta con su insistencia en tratarle como una niña pequeña, aunque ha vivido tanto como cualquier humano mortal... y si ansia de matar no es menor que la de ellos.

Raro sería que en mi lista no apareciera algo relacionado con Anne Rice. Y digo relacionado porque, como habréis visto ya en el resumen, en este caso no es una obra de la autora, sino una novela gráfica inspirada en la historia que la catapultó a la fama, Entrevista con el vampiro. En esta adaptación revivimos partes de la historia original desde un punto de vista muy diferente. Claudia, la niña vampiro convertida con cinco años, condenada a vivir en ese cuerpo de niña a pesar del devenir de las décadas, nos explica su experiencia personal, dura y abrumadora a partes iguales. Una obra muy interesante que recomiendo tanto por la historia en sí, como por las ilustraciones de Ashley Mary Witter y su uso del color. Para mí, un "must" si eres fan de Anne Rice.
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Mary Shelley - La muerte del monstruo
En el 2016 se cumplen doscientos años de de la reunión literaria más famosa de todos los tiempos, la reunión de Villa Diodati. La Villa Diodati es una mansión ubicada en Cologny, Suiza, cerca del Lago de Ginebra. Es famosa por haber sido la residencia de verano de Lord Byron, Mary Shelley, Percy Shelley, John Polidori y otros en 1816, en donde se concibieron las ideas para la novela Frankenstein y El vampiro. Mary Shelley: La muerte del monstruo es un relato acerca de la vida y la muerte de la creadora del monstruo más famoso de todos los tiempos. A través del estudio de la fascinación victoriana por la muerte y del oscuro entusiasmo que despertó la posibilidad de usar la ciencia para reanimar los cadáveres, abordaremos la compleja psicología de Mary Shelley, marcada por una vida desgraciada.

Sigo con otra novela gráfica de tintes oscuros. Con un estilo muy sencillo pero impactante, nos movemos por las calamidades que sufrió Mary Shelley, la autora conocida por dar vida al célebre Frankenstein, a lo largo de su vida. En ella, la realidad y el imaginario de su opera magna confluyen con maestría para permitirnos comprender mejor el oscuro origen del moderno prometeo. Una obra que recuerdo que me dejó sentimientos muy encontrados al terminar de leerla, y que hizo que me sintiera divida entre la fascinación por la forma en que lo han plasmado todo sus dos creadores y la pena por lo que en ella se muestra. De hecho, más de una vez he pensado en releerla para acabar de decidir qué me hace sentir en realidad aunque, por falta de tiempo, no he podido hacerlo. A pesar de eso, al plantearme hacer esta lista sentí que no podía dejarla fuera porque si al leerla consiguió que algo en mí se removiera, quiere decir que por lo menos tiene algo que merece la pena.


No soy un serial killer - Dan Wells

John Wayne Cleaver tiene 15 años y sabe que es diferente. Pero no porque sólo tenga un amigo ni porque ayude a su madre en el depósito de cadáveres. John es un sociópata que reconoce en sí mismo los clásicos signos de ser un incipiente asesino en serie. Para no hacer daño a nadie, John se ha creado un conjunto rígido de reglas para controlar su naturaleza más oscura y tener una vida normal. Pero cuando empiezan a haber una cadena de horripilantes asesinatos en su ciudad, John utilizará sus conocimientos sobre los asesinos en serie para investigar quién tiene aterrorizado el vecindario. Sus pesquisas le llevarán a descubrir el asesino: su vecino. Éste no sigue el patrón de un asesino en serie porque es un ser sobrenatural que mata porque necesita órganos de otros seres para seguir viviendo. Entonces John decide que si quiere pararlo, tendrá que romper con sus propias reglas y convertirse en asesino también.

Quizás este título os suene, puesto que publiqué una reseña hace tiempo (y que personalmente os recomiendo ;) ). Un chico inadaptado que sabe que no es como los demás, que se ha fijado unas reglas para no convertirse en asesino en serie, pero que debe saltarse esas mismas reglas para dar con quien está matando a gente en su pueblo, aún a sabiendas de que quizás después no haya marcha atrás.  Un libro de lectura rápida que me gusta, sobre todo, por dos motivos: el análisis que se hace sobre la mente de un sociópata al estar narrado desde el punto de vista de uno (algo que me resulta muy interesante) y por los tintes sobrenaturales que adquiere la novela (lo que para mí, en general, suele ser un plus siempre).
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El cuento de la criada - Margaret Atwood
Amparándose en la coartada del terrorismo islámico, unos políticos teócratas se hacen con el poder y, como primera medida, suprimen la libertad de prensa y los derechos de las mujeres. Esta trama, inquietante y oscura, que bien podría encontrarse en cualquier obra actual, pertenece a esta novela escrita por Margaret Atwood a principios de los ochenta, en la que la afamada autora canadiense anticipó con llamativa premonición una amenaza latente en el mundo de hoy. 
En la República de Gilead, el cuerpo de Defred sólo sirve para procrear, tal como imponen las férreas normas establecidas por la dictadura puritana que domina el país. Si Defred se rebela -—o si, aceptando colaborar a regañadientes, no es capaz de concebir- le espera la muerte en ejecución pública o el destierro a unas Colonias en las que sucumbirá a la polución de los residuos tóxicos. Así, el régimen controla con mano de hierro hasta los más ínfimos detalles de la vida de las mujeres: su alimentación, su indumentaria, incluso su actividad sexual. Pero nadie, ni siquiera un gobierno despótico parapetado tras el supuesto mandato de un dios todopoderoso, puede gobernar el pensamiento de una persona. Y mucho menos su deseo.
Los peligros inherentes a mezclar religión y política; el empeño de todo poder absoluto en someter a las mujeres como paso conducente a sojuzgar a toda la población; la fuerza incontenible del deseo como elemento transgresor son tan sólo una muestra de los temas que aborda este relato desgarrador, aderezado con el sutil sarcasmo que constituye la seña de identidad de Margaret Atwood. Una escritora universal que, con el paso del tiempo, no deja de asombrarnos con la lucidez de sus ideas y la potencia de su prosa.

Una novela distópica en la que una Criada nos cuenta su día a día, entrelazado con los recuerdos de su vida anterior, sus miedos y sus añoranzas. Un mundo en el que la mayoría de la gente es estéril y el puritanismo más radical vence ante el temor al terrorismo islámico. Una mujer que se ve relegada a ser un mero receptáculo, y que vive a la espera de engendrar y dar a luz el que será el hijo o la hija de una familia pudiente que no puede procrear. En resumen, una historia que aterra, sobre todo, porque al leerla una no puede parar de pensar: lo peor de todo, es que podría llegar a suceder. Sin embargo, ya os hablé largo y tendido de esta novela en su reseña y, además, publiqué una comparativa con la serie hecha por HBO, así que no quiero entreteneros más.
Puedes ver algunas páginas aquí.



Azul - Cristopher Moore


Es el color del manto de la Virgen María, el intenso pigmento deseado por los artistas, un exquisito tono marcado por el peligro, la aventura e incluso lo sobrenatural. Es AZUL. En julio de 1890, Vincent van Gogh se dirigió a un campo de maíz y se pegó un tiro. ¿En serio? ¿Qué artista intentaría quitarse la vida en la cima de su carrera y luego andaría más de un kilómetro buscando ayuda? ¿Y qué pintaba en todo esto el hombrecillo retorcido que perseguía a Van Gogh por toda Francia? ¿Y por qué en la última época de su vida el pintor sentía pánico ante la mera visión de un cierto tono de azul? Éstos son sólo algunos de los enigmas a los que se enfrentarán los amigos de Vincent: el antiguo-panadero-ahora-pintor Lucien Lessard y el bon vivant Henri Toulouse-Lautrec, quienes juran descubrir la verdad acerca de la prematura muerte de Van Gogh, aunque eso suponga descender a los infiernos de todos y cada uno de los burdeles de París.
Oh là là, quelle surprise y zut alors! Una combinación magnifique de intriga, pasión y arte, aderezada con bailarinas de can can, baguettes y el mejor coñac. Azul es otra obra maestra llena de ingenio y sorpresas de la mano del único, el inigualable, Christopher Moore.

Y en último lugar por una cuestión meramente cronológica, pero no porque me gustara menos, un libro sobre el color azul y el arte, escrito por uno de los grandes de la fantasía cómica: Cristopher Moore. Una novela que toma la extraña muerte de Van Gogh como punto de partida para hablarnos de la inspiración y la Francia de los impresionistas con escenas surrealistas, diálogos muy vivos y, sobre todo, con mucho humor. Como siempre digo al hablar de Moore, que se abstengan los que quieran una novela al uso, pues sus mejores obras se caracterizan por ser una serie de disparates aparentemente sin sentido que acaban confluyendo y generando una trama hilada y que funciona muy bien. Cómo no, también tenemos nuestra ración de hechos paranormales, muy ligados a la historia en este caso. Sin embargo, no quiero extenderme demasiado, así que si sigues teniendo curiosidad, aquí tienes el enlace a la reseña completa que publiqué hace unos meses.
Puedes echarle un vistazo aquí.

Y con Azul - Una comedia del arte termino la lista de las lecturas que más disfruté durante el 2017. Espero leer muchísimo más durante el 2018 y, si hay suerte, tener una lista mayor de obras que recomendaría tras mi próximo balance, dentro de un año. ¿Y vosotr@s, qué libros que leísteis el año pasado nos recomendaríais? No dejéis de contárnoslo en los comentarios :) ¡Hasta la próxima!

domingo, 7 de enero de 2018

Algunas novedades literarias. Enero 2018.

¡Bienvenidos a un nuevo año, lector@s! Antes de adentrarnos una vez más en los libros que podremos encontrar este mes en las librerías, nos gustaría desearos un feliz año y un mejor año lector 😉, en el cual esperamos que logréis todos vuestros propósitos “lectoriles”.

Y ahora sí, sin más dilación, pasamos a compartir con vosotr@s algunas de las novedades que nos han llamado la atención para este mes de enero. Se trata de:

1.   La raíz cuadrada del verano. Harriet Reuter Hapgood. Puck. 8 de enero.

Hay instantes, como el primer beso, en que quisiéramos detener el tiempo. Hay momentos, como la muerte de un ser querido, en que nos gustaría volver atrás. Pero el tiempo sigue su curso… casi siempre. 

Gottie H. Oppenheimer, diecisiete años, huérfana de madre y un genio de la física, lleva mucho tiempo sumida en su particular materia oscura. Este verano, cuando el regreso de su novio secreto y el de su gran amigo de infancia prometían devolver algo de luz a su universo, el tiempo ha empezado a jugarle a Gottie malas pasadas en forma de inexplicables «agujeros agujeros en el tiempo» que la conducen a momentos clave de su pasado. 

Y mientras intenta desentrañar qué está sucediendo, el pasado, el presente y el futuro están a punto de colisionar… en un Big Bang revelador. 


2.   Horas en la biblioteca. Virginia Woolf. Austral. 9 de enero. (Reedición en formato bolsillo).

La compilación de una colección de ensayos de Virginia Woolf inéditos hasta la fecha en castellano es un acontecimiento editorial de primera magnitud.
La importancia de Virginia Woolf como novelista y como precursora del feminismo ha eclipsado su faceta de gran lectora y de crítica literaria fundamental, si bien a lo largo de su vida publicó con asiduidad en el Times Literary Supplement, y en otras revistas literarias, auténticas joyas ensayísticas por su finura en la apreciación de sus contemporáneos y los clásicos de la lengua inglesa, así como por el pulso firme con el que dialoga simultáneamente con el autor leído y con el lector futuro de sus textos.
Esta compilación abarca toda su trayectoria, desde sus primeros desempeños en la crítica literaria y en el ensayo informal, o el esbozo literario, siendo todavía muy joven, hasta sus últimas y rigurosas piezas acerca de autores como Kipling, Melville, Dostoievski o Conrad, o a propósito del arte de la biografía, género hacia el cual seguramente se habría decantado su obra de no ser por su muerte prematura.
En la vida de Virginia Woolf, en su obra, escribió T. S. Eliot a su muerte, «se dieron unas cualidades heredadas y una voluntad inéditas e irrepetibles en la historia de la cultura inglesa».
He aquí una selección extensa y variada, representativa, pero hecha sobre todo con vistas a la vigencia que tiene hoy Virginia Woolf.


3.   El bosque de los mil farolillos. (El nacimiento de la Emperatriz I). Julia C. Dao. Roca Editorial. 18 de enero.

Xifeng es una bella adolescente de 18 años, las estrellas dicen que nació destinada para la grandeza, cuyo futuro es convertirse en la Emperatriz de Feng Lu. Pero esto sucederá únicamente si ella es capaz de convivir de por vida con la oscuridad.
Xifeng creció como una campesina en una villa perdida del mapa, y ahora, se siente obligada a cumplir con el destino que le prometió a su malvada tía, la bruja Guma, quien leyendo las cartas observó el destellante futuro de Xifeng.
Pero ¿es muy alto el precio del trono?
De cara a lograr la grandeza, Xifeng deberá rechazar al joven que la ama y utilizar la magia que corre por sus venas –brujería que se alimenta de los corazones de los recientemente asesinados—, y por el bien del cual ella ha sido enviada a este peligroso viaje, no podrá detenerse hasta que su poder sea absoluto.

         
4.   Saga “Love you”. Estelle Maskame. Booket. 18 de enero. (Reedición en formato bolsillo).

Sinopsis de You 1. Love you:
Una chica corriente de Oregon.
Un viaje a Los Ángeles para conocer a la nueva familia de su padre.
Un hermanastro problemático y muy atractivo.
Mucha tensión y un amor desesperadamente irracional. 

Sinopsis de You 2. Need you:
Ha pasado un año desde que Eden Munro vio por última vez a su medio hermano –confesémoslo, también su amor secreto– Tyler. Desde entonces no ha escatimado esfuerzos por olvidarlo y luchar contra ese amor prohibido. Pero cuando Tyler la invita a reunirse con él en New York durante el verano… su determinación flojea. Mucho.

Sinopsis de You 3. Miss you:
Ha pasado un año desde la última vez que Eden habló con Tyler. Sigue furiosa con él por haberse marchado de manera repentina el pasado verano, pero ha hecho todo lo que ha podido para seguir adelante con su vida en la universidad de Chicago. Cuando llegan las vacaciones, regresa a Santa Mónica pero no es la única que ha decidido volver a casa.
    
     
5.   Las lágrimas de la Diosa maorí. (Trilogía del árbol Kauri 3). Sarah Lark. B de Bolsillo. Ediciones B. 18 de enero.

«Echaron a volar sus cometas y sus sueños hacia los dioses. Y aquellas se llevaron consigo la tristeza.»
Nueva Zelanda, 1899. El hijo de Lizzie y Michael Drury es enviado como médico a Sudáfrica, donde se libra la guerra de los Bóers. Pero Roberta luchará para estar con él a toda costa.
Paralelamente, la joven Atamarie obtiene una importante victoria: ser la primera mujer que cursa estudios de Ingeniería en la Universidad de Nueva Zelanda. Desde niña le fascinaron las cometas maoríes, y ahora esta afición le permite conocer al pionero de la aviación mundial.
         

6.   Warcross. Marie Lu. Nocturna. 22 de enero.

«Todo es ciencia ficción hasta que alguien lo convierte en ciencia real».
Para los millones de usuarios que se conectan en busca de adrenalina o por la euforia de experimentar un nuevo estilo de vida, Warcross es más que un juego; es una revolución. Emika Chen trabaja como cazarrecompensas rastreando a los jugadores que vulneran la ley. Y se trata de un mundo competitivo, por lo que un día asume un desafío muy arriesgado: hackear la partida inaugural de los campeonatos mundiales.
Convencida de que van a detenerla, Emika se sorprende cuando en su lugar recibe una llamada del hermético creador de Warcross con una oferta irresistible: introducirla en la próxima edición del torneo para investigar un fallo de seguridad.
En Tokio le esperan la fama y la fortuna.
Y el juego le ofrece una partida sin consecuencias...
¿Verdad?


7.   El club de los eternos 27. Alexandra Roma. Plataforma Neo. 22 de enero.

Julien Meadow era el chico de la eterna sonrisa, el que cantaba en el garaje con su hermano y el que se enamoró de unos ojos valientes ocultos tras una mecha rosa, los de Crysta.

Nunca hubiera esperado que, a raíz de un vídeo subido a youtube, llegara la fama. De repente, su voz inunda el mundo y su cara protagoniza todas las noticias. Julien debe hacer frente a un universo lleno de altibajos, lujo, descontrol y poder. Uno en el que te vuelves adicto a focos que queman y a palabras que muerden. Uno en el que echar de menos el abrazo de un gigante o que te besen con brochazos de pintura. 

Todo el mundo sabe que Julien Meadow es el cantante con más éxito del planeta. Sólo algunos recuerdan que fue una persona.



Como veis, lector@s, empezamos un año cargadito de interesantes novedades, muy variadas y para todos los gustos. Así que decidnos, ¿estáis deseando hincarle el diente a alguna de ellas?

¡Hasta pronto, lector@s!

jueves, 4 de enero de 2018

Atrapada en el tiempo. Diana Gabaldon.




FICHA:
Título: Atrapada en el tiempo.
Autora: Diana Gabaldon.
Editorial: Salamandra.
Colección: Novela.
Número de páginas: 864
Precio: 18 € (bolsillo tapa blanda) / E-book: alrededor de 10,44 €
ISBN: 978-84-9838-671-4






Sinopsis:
            Veinte años después de haber experimentado la aventura más extraña de su vida —un viaje a través del tiempo hasta la Escocia del siglo XVIII— Claire Randall regresa con su hija Brianna a las imponentes y misteriosas montañas escocesas donde todo comenzó. Con la ayuda de Roger, un joven historiador, Claire se lanza a una obsesiva búsqueda de las tumbas de los caídos en la batalla de Culloden, en 1745. El paso del tiempo no ha podido borrar los intensos recuerdos de un amor difícil de explicar, y con el transcurrir de los días Claire irá descubriendo, ante los ojos incrédulos de su hija y de Roger, el fascinante secreto cuya clave es el puente interior que conduce al pasado.
Con los mismos personajes de Forastera –primera parte de la saga de Claire Randall–, Diana Gabaldon ha escrito una historia de amor diferente, en la que los encuentros fortuitos y el juego equívoco del tiempo se conjugan en un intrigante final.

Acerca de la autora:
            Diana Gabaldon nació en Arizona, en cuya universidad se licenció en Biología Marina y se doctoró en Zoología. Su trabajo como profesora de cuestiones de ecología le permitió tener a su alcance una vasta biblioteca, donde descubrió su afición por la literatura. Tras varios años escribiendo artículos de su profesión y cuentos humorísticos para Walt Disney, Diana comenzó a publicar en Internet los capítulos iniciales de su primera novela, Forastera. En poco tiempo, el libro se convirtió en un gran éxito de ventas. Este éxito no hizo más que aumentar con los siguientes títulos de la saga.

Reseña:
            Este segundo libro de la saga Forastera nos adentra en el periodo histórico previo a la legendaria batalla de Culloden, presentándonos el inmenso tapiz de personajes que tomaron parte en ella. Claire y Jamie intentarán hacer todo lo posible por evitar que este hecho llegue a acontecer para, de ese modo, salvar a todos aquellos a los que aman. Pero, ¿se puede cambiar la Historia? ¿Es posible evitar los acontecimientos futuros, eludir el destino?
Este segundo libro nos invita a comprobarlo, a la vez que el amor y la lucha interna entre los personajes no para de creer, puesto que no sólo han de enfrentarse a un futuro incierto sino a sus propios demonios y a los reveses que la vida pone ante ellos.

Lo que más me ha gustado de esta continuación no es solamente la amplia documentación histórica que Diana Gabaldon demuestra, así como su maestría para entretejer ficción y realidad, sino el gran abanico de personajes que aparecen y la fuerte personalidad de algunos de ellos.

Sin embargo, he echado de menos que algunas partes del libro estuvieran un poco más desarrolladas. A veces, parece que falta algo, que hay momentos descritos muy ampliamente mientras que otros trascurren de una manera demasiado fugaz o se dejan a la intuición de lector. Otro aspecto a tener en cuenta es la mezcla de la primera y la tercera persona en la narración, lo cual a veces genera cierta confusión, sobre todo cuando ambas se mezclan en un mismo capítulo.

Ahora bien, Diana Gabaldon tiene un don para dejar a los lectores con ganas de más, dando puntadas brillantes al final de cada una de sus obras. De hecho, el cliffhanger de Atrapada en el tiempo es uno de los mejores que he leído.
Por otra parte, el inicio del libro también es muy potente. Nos encontramos a una Claire que ha pasado por múltiples experiencias desde su regreso a través de las piedras hace veinte años, y con una hija, Brianna, cuyo carácter nos arranca una sonrisa. Tanto ella como Roger se cuelan rápidamente en nuestros corazones y no podemos evitar querer saber más acerca de ellos. Es imposible no querer continuar leyendo esta magnífica saga.

Lo mejor: unos personajes con una personalidad muy marcada y muy bien construidos. Un cliffhanger de infarto y una muy buena documentación.

Lo peor: hay algunas partes que deberían estar más desarrolladas. 

Deberías leerlo si te gusta la historia y las historias de amor épicas.


Puedes leer las primeras páginas aquí:


martes, 2 de enero de 2018

Efemérides. Doce autores nacidos en enero

¡Hola a tod@s!

Antes de nada, ¡feliz año nuevo! Y como comenzamos nuevo mes y nuevo año hace muuuy poco, toca continuar con nuestras ya tradicionales efemérides. ¿Listos? ¡Allá vamos!



Como de costumbre, iniciamos nuestro viaje literario en el tiempo con escritores españoles. El día 5 de enero de 1942 nacía el escritor Terenci Moix, pseudónimo de Ramón Moix i Messeguer. Cinéfilo declarado, trataba temas cinematográficos tanto en sus libros como en revistas especializadas. También fue un enamorado de la historia de Egipto, por lo que sus novelas más célebres transcurren en el imperio faraónico. En su obra también aparecen elementos autobiográficos tales como la cultura catalana, la homosexualidad y la crítica al franquismo y la educación religiosa. En 1986 recibió el Premio Planeta con No digas que fue un sueño, aunque a lo largo de su vida obtuvo muchas más distinciones. Otras de sus obras destacables son El día que murió Marilyn, Mundo macho y Chulas y famosas.

Nueve años antes, el día 8 de enero de 1933, nacía Juan Marsé. Oriundo de Barcelona como Moix, las calles de su ciudad natal fueron parte importante del universo de su obra. En sus inicios, Marsé combinó la narrativa con trabajos de traducción, la redacción de textos publicitarios y la preparación de diálogos para otros guionistas. Aunque la censura franquista le prohibiera publicar Si te dicen que caí, comenzó a ganar popularidad en los años 70, cuando empezó a colaborar con la revista Por favor. El salto a la fama le llegó con La muchacha de las bragas de oro, con la que ganó el Premio Planeta. Asimismo, Marsé también ganó en 2008 el máximo galardón de las letras hispanas, el Premio Cervantes, por nombrar apenas un par de premios. Muchas de sus obras han gozado de gran fama y sido adaptadas al cine, como Últimas tardes con Teresa, El embrujo de Shanghai o El amante bilingüe.

Más de tres siglos antes, el 17 de enero de 1600 llegaba al mundo Pedro Calderón de la Barca. Este dramaturgo y poeta vallisoletano revolucionó la extensión y la métrica tradicionales del momento al darle más importancia al contenido que a la forma en su poesía. En teatro trabajó con todos los géneros: zarzuela, drama, tragedia, comedia e incluso teología mediante los autos sacramentales. Autor de más de doscientas obras, es uno de los grandes exponentes del Siglo de Oro. De sus obras queremos destacar El alcalde de Zalamea, El gran teatro del mundo La dama duende, por nombras unas pocas de su extensiva creación. Cómo no, tampoco podemos olvidarnos de La vida es sueño, que ha sido llevada al teatro en incontables ocasiones.


Saltamos rápidamente nuestras fronteras dispuestos a cruzar el charco y avanzar casi trescientos diecinueve años en el tiempo. Así, nos encontramos con el nacimiento de Jerome David Salinger el primer día del año de 1919. Este autor estadounidense es mundialmente famoso por su obra El guardián entre el centeno.  La obra gozó de tanto éxito que Salinger se vio abrumado por la fama y decidió alejarse del mundo de la literatura para proteger al máximo su privacidad. Para ello, se mudó de su natal Nueva York a New Hampshire, donde continuó escribiendo a pesar de no publicar nada más. Su retiro mediático se vio interrumpido cuando supo que pretendían publicar una biografía que incluía cartas escritas a amigos y otros escritores que, dicho de paso, acabó publicándose con el contenido de dichas cartas parafraseado. El guardián entre el centeno se considerada un clásico de la literatura contemporánea, aunque también es conocida por tratarse de la lectura cabecera de varios asesinos en serie.

Un año y un día después, el dos de enero de 1920, llegaba al mundo uno de los mayores escritores de ciencia ficción, Isaac Asimov. Este estudiante de Ingeniería Química y doctorado en Bioquímica, fue profesor de la Universidad de Boston hasta que se dedicó de pleno a su carrera literaria. Entre su obra cabe resaltar La fundación, un proyecto que se alargó durante años y que fue formando el universo en el que se basó gran parte de su trabajo. Varios de sus libros han sido adaptados a la gran pantalla, como El hombre del bicentenario o Yo, Robot. Entre los premios literarios que recibió, constan los Premios Hugo, Nébula o Locus. Aunque la mayor parte del público lo conoce por ser el creador de las leyes de la robótica y por sus obras de ciencia ficción, dentro de su prolífico trabajo también hay títulos de género policíaco, histórico y divulgativo. De hecho, Asimov siguió escribiendo durante toda su vida, hasta que falleció en 1992.


Continuando con otro autor de renombre mundial, el 3 de enero de 1892 nacía John Ronadl Reuel Tolkien, más conocido como J.R.R. Tolkien. Este escritor y lingüista británico mostró facilidad para las lenguas conforme cursaba sus estudios. Durante la Primera Guerra Mundial estuvo convaleciente un largo periodo, tiempo que aprovechó para escribir relatos situados en un mundo diferente al nuestro . Después inició su carrera como lingüista a la vez que comenzaba a escribir una historia localizada en el mismo mundo que había creado anteriormente. Así, publicó El Hobbit en 1937. Mientras trabajaba como profesor universitario en la Universidad de Merton, escribió una especie de continuación que fue dividida en tres libros por decisión editorial. El señor de los anillos disfrutó y sigue disfrutando de tanto éxito que ya se considera un clásico de la literatura universal. Se ha traducido a numerosos idiomas y también se ha adaptado al cine en dos ocasiones, aunque la más destacable es la que se inició en 2001y fue dirigida por Peter Jackson. Otros títulos a tener en cuenta son Los cuentos inconclusos, El Silmarillion o Los hijos de Hurin.

Treinta y nueve años y dos días después, el 5 de enero de 1931, venía al mundo Umberto Eco. El escritor es famoso por sus novelas históricas, pero también por sus ensayos sobre semiología y sus obras filosóficas. Como narrador, El nombre de la rosa fue la obra que le catapultó a la fama al convertirse en un superventas. Dicha obra fue adaptada al cine en 1986. A lo largo de su carrera, Eco alternó la publicación de ensayos y novelas como Los límites de la interpretación, El péndulo de Foucault, Cinco escritos morales, La isla del día de antes, Baudolino o El cementerio de Praga, entre otros. Caballero Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana desde 1996, otros galardones que recibió y merece la pena recordar son el Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades o la Orden de Caballero de la Legión de Honor francesa.

Casi veinticinco años antes, el 9 de enero de 1906 nacía nuestra primera autora femenina de estas efemérides, Simona Lucíe Ernestine Marie Bertrand de Beauvoir, más conocida como Simone de Beauvoir. Profesora de Filosofía en varias universidades, al iniciarse la Segunda Guerra Mundial dejó la docencia para escribir. Después de la guerra trabajó en la revista existencialista Le Temps Modernes, dirigida por Sartre, mientras continuaba con sus escritos personales en los que defendía el comunismo, el ateísmo y el existencialismo. Autora de ensayos, novelas y una obra teatral (Las bocas inútiles), fue una feminista activista. De hecho, El segundo sexo, obra que la consagró, se considera una obra fundacional del feminismo. Otras obras a tener en cuenta son Los mandarines o sus memorias La plenitud de la vida, La fuerza de las cosas o Una muerte muy dulce, por nombrar unas pocas.

Tres siglos antes, pero en el mismo país, nacía un 15 de enero de 1622 el dramaturgo Molière. De nombre Jean Baptiste Poquelin, se le considera el padre de la Comedia francesa. Molière trabajó como director de teatro y actor, aunque sus farsas y obras cómicas cobraron fama en poco tiempo. En ellas trabajaba bajo la máxima de “corrige las costumbres riendo”, con lo que creaba arquetipos mediante los cuales ridiculizaba y criticaba la pedanterías de los falsos sabios, las pretenciosidad de la burguesía y la ignorancia oculta de los médicos... por poner unos ejemplos. Este hecho, junto con gozar del apoyo y la protección real que llegaron a consagrar su compañía de teatro como Compañía Real, hicieron que se ganara más de una enemistad. Algunas de sus obras a tener en cuenta son el Tartufo, El misántropo, El avaro, El médico a palos o El enfermo imaginario.

Casi doscientos años después y de nuevo en el continente americano, venía al mundo el escritor estadounidense Edgar Allan Poe un 19 de enero de 1809. Periodista y crítico literario además de poeta, Poe es mundialmente reconocido por su narrativa de terror. Con su estilo, Poe renovó la novela gótica a través de sus cuentos. Asimismo, fue el primer escritor estadounidense que intentó vivir de sus escritos, aunque ello le acarreara consecuencias lamentables. La muerte de su esposa a los 24 años provocó que Poe se derrumbara y sucumbiera al ya presente alcoholismo y al consumo de drogas. Sin embargo, esta debacle también dio lugar a algunas de sus obras más célebres y oscuras. En este sentido, cabe destacar su poema más famoso, El cuervo, y algunos relatos como El gato negro, El pozo y el péndulo, La máscara de la muerte roja, Berenice o El corazón delator. Por otra parte, fue el creador del primer detective moderno de la literatura, Auguste Dupin, por lo que se le considera el padre del género detectivesco por relatos como La carta Robada o El escarabajo de oro. También se le considera uno de los precursores de la ciencia ficción.

Setenta y tres años después y en esta orilla del Océano Atlántico nacía Virginia Woolf el 25 de enero de 1882. Woolf es una de las figuras más destacadas del modernismo literario del siglo XX, tanto por su obra escrita como por su trabajo como editora. Y no es de extrañar, ya que nació en un hogar acomodado que frecuentaban algunas de las mayores figuras artísticas de su época. Junto con su marido y también escritor Leonard Woolf, fundó una de las editoriales más importantes de principios de siglo, Hogarth Press. Entre sus obras cabe destacar La señora Dalloway, Al faro, Orlando (dedicada a una de sus amantes) o Las olas. Wolf también fue una firme defensora de los derechos de la mujer, algo que puede verse en su libro ensayístico Una habitación propia. Dado que siempre tuvo tendencias depresivas, Woolf acabó con su vida lanzándose al río Ouse. 

Y no queríamos terminar estas efemérides sin nombrar a Anton Pávlovich Chéjov, médico, escritor y dramaturgo ruso. Nacido el 29 de enero de 1860 en una familia muy humilde, Chéjov empezó a escribir relatos humorísticos para ayudar a la economía familiar y, así, ganó cierta popularidad. Su obra se encuadra en el realismo y naturalismo más psicológicos, y cabe destacar sobre todo su maestría en los relatos cortos. Además, Chéjov también escribió obras de teatro muy exitosas, de un estilo naturalista con ciertos toques de simbolismo. En este género ideó una nueva técnica dramática conocida como “acción indirecta”, en la que se da más importancia a la caracterización y la interacción entre los personajes que al argumento (la “acción directa”). Por ello, en sus obras muchos hechos importantes suceden fuera de escena y lo que no se dice a veces es más importante que lo que los personajes expresan. Algunos ejemplos de esto son las obras La gaviota, Tío Vania (su obra más popular) o El jardín de los cerezos. Chéjov siempre estuvo socialmente comprometido, con lo que organizó campañas para ayudar a los más necesitados e incluso creó varias escuelas para niños antes de fallecer de tuberculosis.

Y aquí terminamos con nuestras efemérides de enero, esperamos que os hayan gustado. Si queréis, no dudéis en dejar un comentario. ¡Nos leemos en breve!