El expreso de Tokio. Seicho Matsumoto

FICHA:

Título: El expreso de Tokio

Autora: Seicho Matsumoto

Editorial: Libros del asteroide

Número de páginas: 216 páginas

Sinopsis:

Los cadáveres de un oscuro funcionario y una camarera aparecen una mañana en una playa de la isla de Kyushu. Todo parece indicar que se trata de un caso claro: dos amantes que se han suicidado juntos tomando cianuro.

Pero hay ciertos detalles que llaman la atención del viejo policía local Jutaro Torigai: el difunto se había pasado seis días solo en su hotel y en su bolsillo encontraron un único billete de tren; así que, seguramente, los amantes no habían viajado juntos. Enseguida se descubre también que el funcionario trabajaba en un ministerio en el que se acaba de destapar una importante trama de corrupción; el subinspector Mihara de la Policía Metropolitana de Tokio se hará cargo de la investigación en la que contará con la inestimable ayuda de Torigai.

Publicado en Japón en 1957, El expreso de Tokio es uno de los best sellers más famosos de Seicho Matsumoto. Su intriga minuciosamente ensamblada y la combinación de elementos psicológicos, sociales y políticos marcaron una nueva época en la novela negra japonesa.

Acerca del autor:

Seicho Matsumoto (1909-1992) fue un prolífico escritor japonés. Comenzó a publicar cuando ya tenía más de cuarenta años, pero su carrera literaria no despegó hasta su segundo libro, cuando recibió el premio Akutagawa por Historia del diario de Kokura (Aru Kokuranikki den, 1952). Matsumoto recibió alguno de los más prestigiosos premios literarios de su país y está considerado uno de los principales escritores japoneses de novela negra. Entre sus libros destacan La voz (Koe, 1955), El expreso de Tokio (Ten tosen, 1958; Libros del Asteroide, 2014), El inspector Imanishi investiga (Suna no utsuwa, 1961), La chica de Kyushu (Kiri no hata, 1961; Libros del Asteroide, 2017) y Un lugar desconocido (Kikanakatta Basho, 1975; Libros del Asteroide, 2021).

Reseña:

Iniciamos con este libro mi particular homenaje a la novela negra, que durante el 2022 será la protagonista de mis reseñas. Por azares de la vida, llegó a mis manos El expreso de Tokio y su lectura me atrapó desde la primera página.

Como ya nos tiene acostumbradas la literatura japonesa (al menos hacia mi persona), su grácil y sencillo estilo de escribir engaña al ojo en cuanto a las historias y emociones que se desarrollan a lo largo de las páginas. La truculencia, la violencia y el odio más brutal pueden desarrollarse de igual manera aunque el vocabulario elegido no sea (buscadamente) efectista. Para crear tensión, no es necesario generar expectativas con luces de neón: la cotidianeidad puede escondernos monstruos sin escrúpulos. Como nos demuestra El expreso de Tokio.

Seicho Matsumoto fue una de las figuras que modernizaron el noir japonés a mediados del pasado siglo XX. Para ello, nada mejor que observar el comportamiento de aquellas personas tildadas de 'grises' y ser consciente de la crítica que podía hacerse al sistema desde las páginas de una ficción. En El expreso de Tokio, Matsumoto abordó cuestiones públicas como la corrupción o la dejadez policial; y cuestiones privadas como la maldad congénita o la inteligencia humana. Y lo hizo de una manera velada, sin prisas ni ansias.

La novela está formada por capítulos cortos ya que fue publicada por entregas entre 1957 y 1958. Y esta novedad crea, sin duda, un ritmo que atrapa al lector desde el inicio de la lectura. El expreso de Tokio te atrapa por su sencillez y por la perfección de su ensamblaje: todas las piezas encajan a la perfección. Tanto en el desarrollo de la lectura como en la propia historia del caso, pese a que ambos policías (Jutaro Torigai y el subinspector Mihara) están con la mosca detrás de la oreja, son incapaces de dar con la grieta que desquebraje la perfecta coartada del principal sospechoso (no haremos spoilers). Una historia de trenes, horarios y negocios ocultos tras el suicidio de dos amantes en la playa de la isla de Kyushu que nos recuerda a otras novelas de temática similar como El tren de las 4:50 de la siempre presente Agatha Christie. Y dónde nada es lo que parece.

Hoy es Halloween. Israel Moreno.

FICHA TÉCNICA

Título: Hoy es Halloween

Autor: Israel Moreno

Editorial: Autopublicado

Número de páginas: 328

Precio: 2,69€ (Kindle), 19,40€ (Tapa dura), 14,56€ (Tapa blanda)

ISBN-13 Tapa dura: ‎ 979-8747503113

ISBN-13 Tapa blanda: 978-1539537007

ISBN-10 Tapa blanda: 1539537005

*** Gracias al autor, Israel, por el envío del ejemplar ***

Sinopsis

Dos años después de Mañana es Halloween, el pueblo de Naime parece haber vuelto a la normalidad. Atrás quedan el horror y la sangre de aquella aciaga noche, olvidada ya por casi todos sus habitantes. Pero esa aparente calma… ¿no será acaso el preludio de algo peor? ¿No estará por llegar una amenaza mucho más terrible y de dimensiones apocalípticas?

Víctor es uno de los que no olvida. Todavía lucha por recuperarse de las secuelas, físicas y mentales, de la tragedia que para él representa la Noche de Brujas desde entonces. Pronto empieza a sospechar que la pesadilla no ha terminado, cuando recibe una inesperada visita nocturna.

Isaac, su padre, emprende una ardua investigación para averiguar cuál es el papel del jefe de policía en los brutales sucesos que han venido ocurriendo a lo largo de los últimos años. Una verdad oscura y siniestra asoma, a poco que se rasque en la superficie.

Mientras tanto, un grupo de jóvenes acaba de ganar un concurso con un premio muy especial: celebrar la Noche de Halloween en el castillo del mismísimo conde Drácula, rodeados de mujeres ávidas de sexo y... ¿algo más?

Bienvenidos a la Noche del Terror. Estáis a punto de conocer una maldad antigua y devastadora. Un oscuro y ancestral plan que se cierne no solo sobre Naime, sino sobre toda la humanidad.

Acerca del autor

Israel Moreno (Utrera, Sevilla) es licenciado en Filosofía y actualmente reside en Ceuta, donde trabaja como profesor. Debutó con su novela “Mañana es Halloween” (2014) que acumula más de 200.000 descargas en todas las plataformas y es un éxito de crítica en amazon.

Detrás de mi música (2015) fue su segundo trabajo al que le siguió "Hoy es Halloween" que publicó en 2016. La trilogía de la pandilla UFO (2018, 2019 y 2021) es el colofón de este escritor de novela juvenil que es uno de lo autores autoeditados españoles más leídos en México.

Reseña

Hemos hablado de Israel Moreno varias veces en el blog, tanto por su trilogía juvenil La Pandilla UFO (reseñas de La Pandilla UFO 1; La pandilla UFO 2 y La pandilla UFO 3), como por el primer volumen de esta bilogía, Mañana es Halloween. Si nos seguís, ya sabéis que es un autor que disfruto mucho, con lo que fue una muy grata sorpresa recibir esta joya, Hoy es Halloween, que tenía muchas ganas de leer. 

En este caso, nos encontramos tiempo después de Mañana es Halloween. Y digo tiempo después de un modo un tanto genérico porque, si bien los hechos principales acontecen a dos años vista, también vamos a ir conociendo sucesos transcurridos a lo largo de esos dos años y que son importantes para la trama.

Como en el volumen anterior, tenemos varias historias que están contadas en orden y para las que poco a poco iremos descubriendo cuál es su conexión. Por un lado tendremos un grupo de jóvenes que gana un premio que les permite viajar al castillo del conde Drácula para celebrar allí la noche de Halloween; a Isaac, jefe policía, que no lo ha pasado nada bien este tiempo y cada vez tiene más claro que algo extraño se cuece en su comisaría; y a Víctor y Miriam que han intentado superar lo que les pasó pero no está resultando tan fácil como ellos desearían... y aún menos cuando empiezan a suceder, de nuevo, hechos inexplicables.

Siento no poder decir más, pero sabéis que siempre intento no hacer spoilers, con lo que me he centrado en la poca información que da la sinopsis. Pero, tal y como os comenté en el primer volumen de la bilogía, puedo aseguraros que hay muchísimo más de lo que a simple vista parece. Y es que en Hoy es Halloween vamos a leer de amores imposibles, de relaciones familiares rotas, de secretos familiares que lo han destrozado todo, de amistades tóxicas y poco sanas, cultos oscuros, seres malvados y violentos en muy distintas formas... e incluso con todo esto, tengo la sensación de que me quedo corta.

¿Por qué? Porque, de nuevo, Israel utiliza gran cantidad de elementos de nuestro imaginario colectivo y forma con ellos una historia plagada de acción, secretos, aventura, terror y muy mal rollo. Una novela plagada de escenas paranormales de esas que te ponen los pelos de punta, ya sea por la tensión que se crea o por la violencia de algunas páginas. No quiero nombrar los tipos de seres que os podéis encontrar si leéis el libro, pero sí os diré que en este caso Israel le da un toque personal e innovador a varios de ellos que a mí me ha encantado.

 

No puedo dejar de nombrar, a su vez, lo bien pensada que está la trama, no solo a nivel de esta novela per se, sino como bilogía.  Y es que hechos en aparente poco importantes terminan teniendo su qué dentro de esta pero, además, conforme avancemos en la lectura se nos irán desmintiendo o aclarando información que en Mañana es Halloween dimos como verdadera pero a la que le faltaban matices o gran parte de la verdad. 

En este sentido, es muy importante el hecho de que Hoy es Halloween sea una novela coral, escrita en primera persona desde el punto de vista de muy diversos personajes. Por una parte, esto nos proporciona una visión muy completa de lo que acontece, pero por otra también permite a Israel jugar con nosotros y, en algunos casos, darnos una visión sesgada (o incluso errónea) que se nos aclarará a posteriori por boca de otro narrador. Ni qué decir tiene que esto implica más giros y sorpresas... Así que mis dieces para esta elección y la gran atención al detalle de Israel.

Mención especial quiero hacer también, antes de terminar, a unos cuantos hechos más. El primero es el realismo de la historia en varios sentidos. Obviamente nos encontramos con una novela de magia, ocultismo y seres sobrenaturales, pero me ha parecido muy veraz tanto por la viveza de sus diálogos (sobre todo entre el grupo de adolescentes) como por la violencia explícita que se nos muestra sin florituras. De hecho, hay muchas escenas, tanto sexuales como violentas, que no considero aptas para mentes sensibles.

El segundo es el gran trabajo de documentación que Israel ha llevado a cabo y que se puede palpar tanto en las descripciones de los emplazamientos históricos, como en cierta "información paranormal".

Otro detalle que he disfrutado a raudales, y que es marca de la casa, son las referencias culturales que Israel va dejando caer como miguitas de pan o pequeños guiños. En este caso, hay muchas para gente de "mi generación" (entre los 80 y los 90, para entendernos), pero otras que hacen alusiones a novelas, historias o personajes conocidos más modernos.

¿Y hay algún "pero" en este caso? Pues lo único que se me ocurre (por sacar la puntillita) es que el epílogo deja un final muy abierto y que puede resultar un tanto confuso. Sin embargo, es un pero muy entrecomillado, porque dependerá del gusto de cada uno y, pese a eso, no deja de ser súper impactante, hecho que para mí hace que sea un "mal muy menor" (por llamarlo de alguna manera).

En resumen, Hoy es Halloween es una muy digna sucesora de mañana es Halloween que nos aporta muchas sorpresas y personajes nuevos. Una historia impactante, cargada de suspense, acción y de mucho sufrimiento. Si te gusta padecer mientras lees, sin duda esta es tu novela.

Gracias de nuevo por el envío del ejemplar, leerla ha sido "una tortura" deliciosa...  :)

Lo mejor: lo bien tejida que está la historia y cómo nos desmiente cosas que dábamos por seguras del primer volumen, las escenas paranormalmes y violentas tan sórdidas y "realistas"... El realismo, a su vez, de los diálogos. Todo, en realidad.

Lo peor: No le veo nada malo, salvo el hecho de que no es una novela para mentes sensibles.

Deberías leerlo si te gustan las historias de terror y/o las truculentas cargadas de esoterismo, adrenalina y violencia.

El reino de los malditos. Kerri Maniscalco.

 

FICHA:

Título: El reino de los malditos.

Autora: Kerri Maniscalco.

Editorial: Ediciones Urano.

Sello: Puck.

Colección: #Fantasy

Número de páginas: 416

Precio: 16.50 € (Edición Rústica con solapas). / 8.99 € (E-book).

ISBN: 9788417854331

 

Gracias a Puck y Ediciones Urano por el envío del

 ejemplar

 

Sinopsis:

Dos hermanas. Un despiadado asesinato. Una búsqueda de venganza que desatará el mismísimo infierno... Y un romance embriagador. Emilia y su hermana gemela Vittoria son «streghe»: brujas que viven en secreto entre los humanos, evitando llamar la atención y ser perseguidas. Una noche, Vittoria se pierde el turno de la cena en el famoso restaurante siciliano que regenta la familia. Emilia pronto encuentra el cuerpo de su querida gemela... profanado más allá de lo imaginable.

Devastada, Emilia se propone encontrar al asesino de su hermana y conseguir venganza a cualquier precio, incluso si eso significa usar magia oscura, que lleva mucho tiempo prohibida. Entonces, Emilia conoce a Ira, uno de los Malvados, príncipes del infierno contra los que la han advertido desde que era niña en multitud de cuentos. Ira afirma estar del lado de Emilia y que su maestro le ha encargado resolver una serie de asesinatos de mujeres que se han producido en la isla. Pero cuando se trata de los Malvados, nada es lo que parece...

«Un festín muy bien planeado y embriagador para los sentidos, lleno de suspense dramático.» Kirkus Reviews.

«Personajes complejos; una construcción del mundo inteligente, basada en eventos históricos e impregnada de magia; y una trama que obliga a pasar una página tras otra es una fuerza a tener en cuenta. La comida, la familia, la magia y el romance se entrelazan en esta historia propulsora, convirtiéndola en un cuento emocionante, maravilloso y atmosférico.» Booklist.

 

Acerca de la autora:

Kerri Maniscalco creció en una casa semiembrujada en las afueras de la ciudad de Nueva York, donde comenzó su fascinación por los ambientes góticos. En su tiempo libre, lee todo lo que llega a sus manos, cocina toda clase de comidas con su familia y amigos y bebe demasiado té mientras debate los detalles más complejos de la vida con sus gatos.

«A la caza de Jack el Destripador» es su novela debut, en la que mezcla su amor por la ciencia forense y las historias inconclusas.

 

Reseña (sin spoilers):

¡Hola, lector@s!,

Ya sabéis que Kerri Maniscalco se ha convertido en una de mis autoras favoritas gracias a su saga “A la caza de…”, por lo que no podía perderme su nueva serie, esta vez relacionada con brujas y demonios en el Palermo del siglo XIX.

“El reino de los malditos” se trata de la primera entrega de lo que, en principio, será una trilogía. En ella, conocemos a la familia Di Carlo, que regenta la trattoria Mar y Vino, muy conocida en Sicilia debido a su cocina. De hecho, la comida es un elemento que nos transporta a Italia y que recrea la ambientación en la que nos hallamos a la perfección. Prepararos para tener hambre, porque vais a pasaros la novela deseando comer comida italiana XD.

Ahora bien, esta historia es, principalmente, la historia de Emilia y su hermana gemela Vittoria, dos brujas, las cuales han escuchado hablar de los Malvagi y los demonios durante toda su vida debido a su abuela Nonna, que siempre ha buscado advertirlas de los peligros que acechan a las que son como ellas y de que han de alejarse de los demonios y sus tratos. Sin embargo, y a pesar de ello, no podrán hacer nada por evitarlo y ambas tendrán que enfrentarse a un universo que creían en parte fantasioso, así como una excusa para asustar a las que son como ellas.

Sin embargo, cuando Vittoria sea asesinada, el mundo de Emilia se pondrá patas arriba y descubrirá que los demonios y los Malvagi son muy reales. Ahora bien, su búsqueda de la verdad, así como su deseo de venganza, la llevarán a cruzar líneas que nunca imaginó que tendría que traspasar. De ahí que se alíe con Wrath, el príncipe de la ira, y que empiece a cuestionarse todo lo que le han contado.

Todo ello hace que la trama sea adictiva, puesto que está rodeada de misterio y, así mismo, vamos siguiendo los descubrimientos de Emilia con respecto a las muertes que acontecen en la ciudad y lo que está pasando a su vez. Por este motivo, la lectura es muy fluida, ya que la intriga es constante. Así que el ritmo de la historia es continuo y no decae en ningún momento, puesto que además tenemos algún que otro plot twist que nos deja boquiabiert@s.

Ahora bien, sin lugar a duda, lo que nos mantiene enganchados a las páginas de “El reino de los malditos” son sus personajes principales: Emilia y Wrath. A pesar de que hay muchos personajes secundarios, tanto brujas como demonios… etc., ellos dos son los que llevan el peso de la historia, y su relación de tira y afloja crea multitud de momentos, tanto divertidos como de tensión, que l@s lector@s adorarán. De hecho, podríamos definir la relación de ambos como una especie de enemies to lovers, porque son enemigos por naturaleza pero, poco a poco, veremos que se van haciendo amigos y preocupando el uno por el otro.

Es cierto que Emilia puede llegar a sacarnos de quicio alguna que otra vez por las decisiones que toma, pero su forma de actuar es comprensible, no solo por el dolor sino también por la ira que la embarga y esa sed de venganza. En cuanto a Wrath, creo que es el personaje más fascinante de la novela, un personaje con muchos dobleces y capas, que puede ser todo lo que se espera de un demonio, pero también muy humano en ciertas ocasiones.

Por último, me gustaría señalar que la manera de narrar de Kerri Maniscalco vuelve a ser una auténtica delicia. Da gusto leerla y, a pesar de que este libro es muy diferente de la saga “A la caza de…”, se nota su esencia. Ahora bien, mientras que en la saga estábamos ante una mezcla de thriller con ficción histórica, aquí nos hallamos ante una novela de fantasía 100%. Os aseguro que esta autora no deja de sorprender a l@s lector@s.

En definitiva, estoy deseando leer la continuación de esta historia, ya que el final es vertiginoso y da lugar a un nuevo escenario que ofrece muchas posibilidades para lo que está por venir.

Contadme, ¿fans de Kerri Maniscalco o de las novelas protagonizadas por brujas por aquí?

Un besito de tinta y hasta pronto :D

 

Lo mejor: los personajes de Emilia y Wrath, así como el universo creado por Kerri Maniscalco. Los Malvagi son fascinantes.

 

Lo peor: que, quizás, esta novela resulta un poco introductoria, a pesar de que tiene mucho misterio y acción.

 

Deberías leerlo si te gusta la fantasía, las historias de brujas, así como si necesitas algo adictivo. 

Puedes leer las primeras páginas aquí.

Comics for a strange world. Reza Farazmand

Ficha técnica

Título: Comics for a strange world

Autor: Reza Farazmand

Número de páginas: 197

Año de publicación: 2017

ISBN: 9780735219885

Sinopsis

Un grupo de criaturas, diferente a las que ya habitan el mundo, surge con el objetivo de entender su entorno. No se limitan a sobrevivir: quieren más. Inventan nuevas herramientas, construyen edificios, crean obras de arte. El mundo, a su alrededor, empieza a cambiar para adaptarse a todas estas excentricidades suyas. Hay animales que hablan, montañas de cosas, fantasmas y un desprecio absoluto por cualquier ley física o natural coherente. Un mundo francamente extraño, la verdad.

Acerca del autor

Reza Farazmand reside en Los Ángeles y se dedica a dibujar cómics y a escribir cosas. También le gusta viajar a otros mundos, algunos tan extraños como el de este libro. Sus obras se han publicado en Buzzfeed, NPR, McSweeney’s Internet Tendency y Adventure Time Comics, y es uno de los autores más vendidos del New York Times. Su principal proyecto es Poorly Drawn Lines, una serie de viñetas irónicas y mordaces protagonizadas por humanos algo locos y animales con muchas inquietudes. Hasta ahora, Reza ha publicado tres recopilaciones de viñetas, siendo esta la última de ellas. Poorly Drawn Lines tiene su propia serie de animación, emitida en Comedy Central.

Reseña

Conocí Poorly Drawn Lines en Instagram hace años. No es la primera vez que lo digo y sé que no gusta a todo el mundo, pero bendito algoritmo, que pocas cosas me ha descubierto tan geniales como las viñetas de Reza Farazmand. El cómic plantea un universo en el que personas y animales conviven en igualdad de condiciones: todos hablan, piensan y se relacionan de la misma manera. Cada tira cómica plantea una situación en clave de humor, siempre ácido, mordaz y brillante.

Los personajes son siempre los mismos. Hay una serie de humanos sin nombre que aparecen de forma recurrente, además de Tanya, que únicamente está vinculada a la serie de animación y aparece en pocas tiras. Entre los animales están Ernesto y Kevin, un oso y un pájaro que protagonizan la mayoría de las viñetas y a los que suelen acompañar un ratón y una tortuga. En la versión original, estos dos últimos reciben los nombres de Mouse y Turtle.

El estilo artístico de Reza es muy sencillo, con colores planos, formas básicas y personajes construidos a partir de trazos y formas geométricas muy simples. Lo importante es la idea, que presenta un mundo cínico, irónico. Se plantean situaciones cotidianas y otras que tocan temas algo más profundos y complejos: la muerte, la ansiedad, el manejo de las armas… siempre a través de reflexiones e interacciones entre los personajes.

Esta compilación de viñetas, en concreto, recoge historietas que transportan al lector a través del tiempo y el espacio. Además de los personajes de siempre, cuenta con hombres prehistóricos, extraterrestres, fantasmas… Y está dividida en cinco apartados: The Human Experience, Social Creatures, Changes, A Strange World y Thoughts on Things.

Las viñetas de Poorly Drawn Lines se pueden ver en sus perfiles de Instagram y Facebook, además de en su propia página web, donde se publican caricaturas nuevas todos los lunes, miércoles y viernes.

Lo mejor: El humor brillante de Farazmand y los personajes de Ernesto y Kevin, a los que más cariño he cogido.

Lo peor: Muchas de sus viñetas no están traducidas al español, con lo que no llegan a tanto público como podrían.

Deberías leerlo si te gustan las tiras cómicas tanto o más que cuando tenías diez años.  

Departamento de homicidios. Cruz Morcillo

FICHA:

Título: Departamento de homicidios

Autora: Cruz Morcillo

Editorial: Libros del K.O.

Número de páginas: 350 páginas

Sinopsis:

La periodista Cruz Morcillo narra la crónica negra de España a través de las confesiones y recuerdos de dos policías y dos guardias civiles que investigaron en primera línea algunos de los homicidios más mediáticos, trágicos y misteriosos de las últimas décadas. Entre ellos, el crimen del rol, el caso Bretón, el asesino de la baraja o la desaparición del niño de Somosierra.

«Cuando todos nosotros desaparezcamos, nadie sabrá los trucos, nadie se acordará de aquella vuelta de tuerca que puede desatascar un tema...», dice uno de los protagonistas del libro, y de este hilo tira Cruz Morcillo para describir la coreografía caótica que se desata alrededor de un crimen, desde el levantamiento del cadáver a la, en el mejor de los casos, condena final. Spoiler: no siempre las piezas del puzle encajan.

Departamento de Homicidios desvela las rutinas y anécdotas de los detectives, analiza las transformaciones tecnológicas, científicas y humanas que ha experimentado la investigación de homicidios, radiografía las complejas y fascinantes relaciones que se establecen entre los reporteros y los investigadores, y entre estos y los fiscales, jueces, abogados y forenses. Gracias a décadas de confianza mutua y muchas horas de conversaciones, la autora arma una crónica negra sutil y humana en la que se entretejen la nostalgia, el terror, los reproches, los fracasos, los miedos y los traumas.

Didáctico como un buen manual, este libro se lee como quien escucha —o espía— una conversación secreta.

Acerca de la autora:

Cruz Morcillo (Castellar, 1973) es periodista. Desde 1997 se dedica a contar sucesos e información policial en ABC. Una década después empezó a hacerlo en radio y televisión. Colabora en la cadena COPE y en El programa de Ana Rosa, entre otros programas de actualidad de Mediaset. Ha recibido premios del Consejo General del Poder Judicial, la Policía Nacional y la Guardia Civil. Le hizo especial ilusión la Cruz al Mérito Policial con distintivo blanco.

Ha escrito los libros Palabra de Vor. Las mafias rusas en España, premio al mejor libro de no ficción de la Semana Negra de Gijón (2011). En 2015 volvió a ser finalista del Rodlfo Walsh por El crimen de Asunta. Ha participado también en obras colectivas como España Negra o Violencia de género. Claves y recursos para periodistas.

Reseña:

Como ya ocurrió en el pasado año, 2022 será temático. Si en los doce anteriores meses únicamente reseñé libros escritos por mujeres, en esta nueva docena, me dedicaré en cuerpo y alma a la literatura negra. A los crímenes, investigaciones, thrillers. Al noir. Y, por ello, nada mejor que empezar la casa por los cimientos. Nada mejor que hacerlo con la lectura de Departamento de Homicidios de Cruz Morcillo.

La pasada (y tardía) edición de la Feria del Libro de Madrid me devolvió a casa con el primer libro publicado por la periodista jienense en la editorial Libros del K.O. Una bajada a los infiernos del día a día en el Departamento de Homicidios de la Policía Nacional y de la Guardia Civil españolas. Un recorrido por casos antiguos, casos que aún dejan huella en el corazón de sus protagonistas o casos que tristemente se quedarán en el olvido dentro de varios lustros. Asesinatos pasionales, crímenes encadenados, desapariciones, coincidencias fortuitas...

La periodista Cruz Morcillo ha recopilado material impagable desde sus primeros años en Sucesos del diario ABC (recién llegada a la capital y con la idea firme de hacerse un hueco en la sección de Cultura), ha visitado morgues, se ha comido la calle a las tantas de la madrugada mientras esperaba noticias de primera mano de la policía, ha sabido callar y esperar el momento (porque en este oficio, el periodismo, hay que tener decencia y valores por no querer correr y sí querer informar con la verdad), ha visto como compañeros con menos escrúpulos le adelantaban por la derecha y ha vivido en sus propias carnes lo que puede significar 'hablar' de más. Pero, sobre todo, ha sabido convivir con el crimen y con todos aquellos que diariamente lidian con él.

Departamento de Homicidios no es un libro para hacer sangre ni para lamerse con las miserias ajenas y propias. A lo largo de sus más de trescientas páginas, Cruz Morcillo ejerce un diálogo (casi) amistoso con dos antiguos policías y guardias civiles con los que retoma el interés en casos olvidados, recuerda situaciones inverosímiles o maldice cómo ciertas burocracias y egos internos pueden traer consigo un retraso (y su consecuente) dolor a las familias afectadas. Departamento de Homicidios ahonda en la parte humana de los investigadores, en los males comunes que siguen enquistados en sus jerarquías y en el desarrollo de las pesquisas. Sientes que eres partícipe de esas conversaciones de bar relatadas después de enchironar o de dar un caso por cerrado. Te sientes capaz de husmear en la mente humana del criminal. Te despierta la curiosidad (y la humanidad) por saber más sobre una sección periodística tan popularizada y, sin embargo, tan desconocida.

La traición de Montverre. Bridget Collins.

 

FICHA:

Título: La traición de Montverre.

Autora: Bridget Collins.

Editorial: Ediciones Urano.

Sello: Umbriel.

Colección: Umbriel Narrativa.

Número de páginas: 432

Precio:  18.00 € (Edición Rústica con solapas). / 5.49 € (E-book).

ISBN: 978-84-16517-71-8

 

Gracias a Umbriel y Ediciones Urano por el envío

 del ejemplar

 

Sinopsis:

Si tu vida estuviera erigida sobre una mentira, ¿lo arriesgarías todo para desvelar la verdad?

En Montverre, una antigua academia de élite oculta en las montañas, entrenan a los mejores y más brillantes miembros de la sociedad para alcanzar la excelencia en el «grand jeu», una competición arcana y misteriosa que combina música, arte, matemáticas, poesía y filosofía. Léo Martin destacaba en Montverre, pero perdió la pasión por las actividades académicas después de una violenta tragedia. Recurrió a la política y se convirtió en una estrella emergente en el partido gobernante, hasta que una acción de buena conciencia le costó la carrera. Ahora está de vuelta en Montverre, exiliado, con un destino incierto.

No obstante, este mundo elitista de aprendizaje que Léo disfrutaba en el pasado no es el lugar que él recuerda. Anteriormente un bastión exclusivo de hombres, el puesto más prestigioso de Montverre lo ocupa ahora una mujer: Claire Dryden, también conocida como la magistrada Ludi, la líder del gran juego. Léo siente una extraña atracción por la magistrada, una conexión misteriosa, extrañamente familiar, a pesar de que está seguro de que no se conocen.

Cuando se aproxima el legendario juego de verano, el punto álgido del curso académico, salen a relucir secretos enterrados desde hace mucho tiempo…

Una obra que consagra a Bridget Collins como una de las nuevas voces más ingeniosas y exquisitas de la ficción especulativa.

 

Acerca de la autora:

Bridget Collins se formó para ser actriz en la Academia de Música y Arte Dramático de Londres después de licenciarse en Filología en King’s College, Cambridge. Es autora de siete libros juveniles y ha producido dos obras, una de ellas en el festival Fringe de Edimburgo. “El encuadernador” es su primera novela para adultos. Vive en Kent, Reino Unido.

 

Reseña:

¡Hola, lector@s!,

Llevaba tiempo queriendo leer The betrayals, la segunda novela adulta de Bridget Collins tras “El encuadernador”. Así que me alegro de que ya esté disponible en español de la mano de Umbriel y Ediciones Urano ^^.

Eso sí, he de decir que este libro es muy peculiar y diferente. No solamente por cómo está narrado sino porque, mientras lo estás leyendo, no sabes muy bien qué es lo que está desarrollándose entre sus páginas. Así que avisad@s quedáis 😉, porque sé que esta no es una lectura para todo el mundo. Si os gustan este tipo de historias, la disfrutaréis muchísimo, pero si no es el caso puede que no sea la mejor opción y que queráis abandonarlo a las pocas páginas. Además, la autora se inspiró en la novela “El juego de los abalorios”, de Hermann Hesse, lo cual considero que ha contribuido a la complejidad de la obra.

La trama se desarrolla en la academia Montverre, en donde las personas más prometedoras para la sociedad se dedican a dar lo mejor de sí mismos en relación al grand jeu, una competición en la que la música, la filosofía y las matemáticas, entre otras materias, se unen. Ahora bien, he de decir que el grand jeu es un concepto muy abstracto, puesto que todo se enfoca hacia él, pero nunca llegamos a saber en qué consiste exactamente. Es por ello por lo que el peso de la trama descansa principalmente en los personajes y en sus acciones. De entre ellos, destacan dos: Léo y Claire. De hecho, la novela comienza con Léo siendo depuesto como Ministro de Cultura, tras un brillante ascenso y una prometedora carrera dentro del partido, por ciertas discrepancias con respecto a algunas reformas que impedirán el acceso de los ciudadanos a algo tan sencillo como leer una novela extranjera.

Así que Léo tiene dos opciones: trasladarse a la academia Montverre, en donde estudió de joven, para continuar estudiando el grand jeu o acabar muerto. Ya os podéis imaginar cuál es la elección. Ahora bien, la institución, siempre dirigida por hombres y en donde los alumnos solo han sido varones, está sufriendo cambios, como lo es el hecho de que la actual tutora y Magistrada Ludi es una mujer: Claire Dryden, lo cual no es del agrado de todos.

Sin embargo, y a pesar de la competición y de este ambiente Dark Academia, lo que vamos a ver es cómo las vidas de Léo y Claire están más ligadas por el pasado de lo que parece. Así, a medida que leemos, iremos descubriendo el pasado de Léo en la academia y lo que aconteció en ella durante su época como estudiante.

En cualquier caso, la historia es bastante compleja tanto a nivel argumental como por la forma en que está escrita. Sin duda, Bridget Collins es una maestra de las palabras y una gran narradora. Eso es indiscutible. Su escritura es exquisita, detallada, envolvente y muy atmosférica, y gracias a ella nos adentra en un mundo realmente crudo, en el que no hay amabilidad de ninguna clase. Asimismo, el ritmo narrativo es lento, lo que contribuye a crear ese ambiente asfixiante que envuelve a la novela.

En definitiva, si buscáis una lectura que os mantenga con todos los sentidos puestos en la misma, que os haga pensar y que sea un tanto desagradable por lo que se narra en la misma, la nueva novela de Bridget Collins no os dejará indiferentes.

Un besito de tinta y hasta pronto :D

 

Lo mejor: la pluma de Bridget Collins, a la que es una delicia leer.

 

Lo peor: el ritmo lento de la historia y el no saber muy bien en qué consiste la misma.

 

Deberías leer esta historia si disfrutas con todo aquello relacionado con la Dark Academia, así como si te gustan las historias bellamente contadas y que te supongan un desafío intelectual.

 

Puedes leer las primeras páginas aquí.

Yo confieso. Jaume Cabré

Ficha técnica

Título: Yo confieso

Autor: Jaume Cabré

Número de páginas: 859

Año de publicación: 2011

ISBN: 9788423345083

Sinopsis

Adrià Ardèvol no vive una infancia fácil. Con una madre casi ausente, obsesionada con convertir a su hijo en un violinista de primer orden, y un padre consagrado al estudio de lenguas muertas, el pequeño Adrià se enfrenta a un futuro que lo condena a ser violinista o humanista, dependiendo de quién vaya ganando en el eterno tira y afloja que mantienen sus padres. El despacho de su padre, lleno de objetos antiguos, y el anticuario que regenta se convierten en su mejor refugio. Según va creciendo, Adrià, junto a su amigo Bernat, va descubriendo un mundo que oculta el primer amor y el significado de la amistad, pero también la soledad, la traición y la desesperanza.

Acerca del autor

Filólogo, escritor y catedrático, Jaume Cabré es uno de los autores más renombrado del panorama literario español. Ha publicado docenas de obras entre novelas, libros de narraciones, ensayos, obras teatrales y relatos infantiles, además de guiones para cine y televisión. Su primera obra, Faules de mal desar, fue publicada en 1974. Su último libro, Consumidos por el fuego, fue editado el año pasado. Una larga y prolífica carrera literaria que ha podido compaginar con su pertenencia al Instituto de Estudios Catalanes.

Reseña

Aunque no es una novela de sagas familiares, como pueden ser Cien años de soledad (Gabriel García Márquez, 1967) o Trilogía de Deptford (Robertson Davies, 1977), Yo confieso me ha recordado a esas grandes epopeyas literarias que abarcan varios siglos y generaciones de una misma familia. Así de inabarcable es la novela de Jaume Cabré, cuya trama recorre el viaje existencial de Adrià Ardèvol, un niño de la burguesía barcelonesa de mediados del sigo XX que busca su lugar en el mundo.

Hijo de una mujer sometida a su marido, fría y obsesionada con el estudio del violín; y de un antiguo seminarista, estudioso de lenguas muertas y ávido coleccionista de valiosos objetos antiguos, Adrià se evade en su personal universo de juegos y en el despacho de su padre, territorio inexplorado que le atrae irremediablemente. Su destino, decidido por sus padres antes de nacer, lo enfrenta a dos posibilidades: ser el mejor violinista del mundo o un humanista capaz de hablar diez lenguas (incluyendo el arameo) a los diez años.

La novela se expande a medida que Adrià crece, incorporando nuevos escenarios y personajes. Eso no implica que se vaya haciendo más complejo: la profundidad y la densidad del retrato psicológico y social que se hace del niño y su familia se inician ya en la primera página. En su infancia, el refugio de Adrià es el despacho de su padre, reino prohibido cuyo acceso clandestino es la única manera que el niño encuentra de acercarse algo más a un hombre que le inspira temor y respeto. También el anticuario que regenta, donde Adrià pasa horas estudiando y espiando a los adultos que le rodean.

La adolescencia de Adrià trae también la rebeldía y la huida de un núcleo familiar que no por falto de cariño resulta menos asfixiante. Su mundo también madura, ampliándose más allá de Barcelona y llegando hasta París. También lo hace su círculo, que hasta entonces se había limitado a su escasa familia y su único amigo, el solitario aprendiz de violinista Bernat. La incorporación más importante es la de Sara, su gran amor, a quien Adriá cuenta la historia de su vida -la obra está narrada en primera persona, con interpelaciones directas a la propia Sara, que comparte el papel de oyente con el lector-.

Sin embargo, no me parecen ellos los personajes más interesantes, sino los padres del propio Adrià. Sus historias y anhelos ocultos, que se revelan al lector en forma de flashbacks, dan un respaldo más adulto a las observaciones del Adrià niño. El pasado de su padre se narra en paralelo al del protagonista, estableciendo saltos temporales entre una trama y otra. Hay, además, historias paralelas que van narrando momentos del pasado que son clave para la familia, así como la historia de un violín Storioni, posesión más preciada del padre de Adrià y pieza imprescindible de su infancia, juventud y madurez.

La estructura de la novela es compleja, con saltos entre las diversas historias en el mismo párrafo, simultaneamiento de diálogos o elementos en las diferentes tramas o, incluso, entre la narración real de Adrià y el análisis de la misma que se hace en la imaginación del niño, en la que intervienen sus figuras de acción para ayudarle a sobrellevar o analizar una situación concreta. Basta con prestar atención a esos detalles para poder seguir sin problema la novela, que deja una sensación de vacío en el estómago, como esos libros profundos donde parece guardarse la vida entera.

Lo mejor: La atmósfera opresiva de la casa del niño, el despacho prohibido, el anticuario, el valioso violín, su historia y su inquietante conexión con Adrià.

Lo peor: En ocasiones da saltos entre historias en un mismo párrafo, conviene estar atento para no perder el hilo entre las distintas subtramas.

Deberías leerlo si te gustan las novelas ambientadas a mediados del siglo XX y las historias de tragedia familiar y descubrimiento existencial.

Efemérides. Seis autores nacidos en enero.

¡Feliz 2022 a tod@s! Y como no podía ser de otro modo, por mi parte, mi primera entrada de este año y mes debía ir dedicada a unas nuevas efemérides de enero. ¿Vamos a ello?

Empezamos muuuuy atrás en el tiempo, pues el 3 de enero del 106 antes de cristo nació Marco Tulio Cicerón. Más conocido como Cicerón, fue responsable de la introducción de la filosofía helenista en la República Romana y un gran exponente del eclecticismo y del desarrollo del derecho natural. Si bien se centró en su carrera política, en la que defendió la República en contra de la dictadura de Julio César, hoy se le recuerda más por sus escritos filosóficos y humanistas. Debido al redescubrimiento de sus cartas por Petrarca, a menudo se le considera el precursor del Renacimiento y humanismo del siglo XIV. Sin embargo, su “auge histórico” se produjo en el siglo XVIII, en plena ilustración, debido al impacto que provocó en pensadores como Locke, Hume, Burke o Montesquieu, De entre su obra habría que destacar textos como De re publica, De legibus, las Catilinarias y Filípicas, además de sus cartas a Ático y varios discursos.

Viajamos dos milenos en la historia para dar la bienvenida a uno de los escritores en lengua checa más importantes del siglo XX, Karel Capek, el 9 de enero de 1890. Precursor de la ciencia ficción, fue quien creó la palabra “Robot”, que apareció por primera vez en su obra teatral R.U.R. (Robots Universales Rossum). Sin embargo, su trabajo más importante es La guerra de las salamandras, una distopía irónica en la que en la tierra se descubre una nueva especie, un tipo de salamandras. Con ellas, simboliza el nacional socialismo, y critica la incapacidad del resto de gobiernos mundiales de prever y, por tanto, evitar su rápido ascenso debido a la maquinaria propagandística y política de Hitler. De hecho, Capek murió menos de un año antes de que la Alemania nazi invadiera Polonia, hecho que dio inicio a la Segunda Guerra Mundial que el autor había predicho. Otra obra fantástica destacable es La fábrica del absoluto, en la que el invento de un ingeniero trastorna la conducta humana y la social cuando, al desintegrar la materia para producir energía, libera también el místico "Divino Absoluto".

El 16 de enero de 1932, por su parte, vio la luz por primera vez Susan Sontag, si bien nació con el nombre de Susan Rosenblatt, pues Sontag es el apellido de su padrastro. Profesora de profesión, su primera publicación, El benefactor, fue un éxito inmediato  en 1963. Además, publicó muchos ensayos en revistas y periódicos de renombre como The New Yorker, The New Yorker Review of Books, Granta o el suplemento literario de Times. Trabajó, además, como directora y guionista de cine y teatro. Asimismo, fue una conocida activista por los derechos humanos, tal y como hizo constar en sus viajes a Vietnam o Sarajevo. Otras obras a tener en cuenta son En América, Tierra prometida o Esperando a Godot, aunque también escribió ensayos, textos de no ficción y relatos. Además, fuer directora de PEN America, una ONG que promueve la literatura y la libertad de expresión a nivel mundial a través de la defensa de los derechos humanos. No es de extrañar, por todo ello, que recibiera muchos premios a lo largo de su carrera, entre ellos el Príncipe de Asturias de las Letras en el 2003.

El 18 de enero de 1893 llegó al mundo nuestro primer autor español de estas efemérides, Jorge Guillén. Poeta de la generación del 27, durante la Guerra Civil estuvo preso unos meses, hecho que en 1938 le llevó a exiliarse, aunque a partir de los 40 regresó a España en varias ocasiones. Por su inclinación a la poesía pura, que huía de la ornamentación recargada típica del romanticismo, algunos críticos lo consideran el discípulo más directo de Juan Ramón Jiménez. Guillén publicó su primera antología, Cántico, a los 35 años. Cántico sería ampliada en diversas ediciones a lo largo de casi dos décadas. Guillén es considerado el poeta optimista por excelencia bajo la premisa de “El mundo está bien hecho”. Su pluma busca la pureza máxima mediante un riguroso proceso de eliminación y selección con el que despoja al lenguaje de musicalidad y recursos innecesarios; por eso, su poesía resulta complicada por su condensación y densidad. Otras obras a tener en cuenta son Clamor y Homenaje, su último gran poemario. Guillén recibió en 1976 el Premio Cervantes, el mayor honor en las letras españolas.

Viajamos a tierras galas para dar la bienvenida, el 23 de enero de 1783 a Marie Heni Beyle, conocido en el mundo literario como Stendhal. Tras formarse, se alistó en ejército y, terminadas las guerras napoleóticas, viajó por Europa; en especial por Italia, donde escribió varios ensayos sobre historia del arte y parte de sus memorias (Roma, Nápoles y Florencia). De vuelta en París se integró en los círculos literarios franceses, donde desarrolló aún más sus ideas sobre el amor y la política, aunque ya eran de por sí avanzadas. En 1830 ejerció como cónsul en Trieste, Italia, y fue allí donde escribió su novela más conocida, Rojo y Negro. En su obra, defiende al individuo y la espontaneidad, la independencia y la capacidad por encontrar el propio camino, ideas muy rompedoras en aquellos tiempos. Valorado por su agudo análisis de la psicología de sus personajes y por la concisión de su estilo, es considerado uno de los grandes escritores del s. XIX, si bien no recibió tal renombre hasta que el realismo triunfó en Europa, del cual fue promotor y escritor temprano.

Y nos despedimos del primer mes del año con otro autor español, nacido el 31 de enero de 1946. El escritor y periodista Juan José Millás nació en Valencia pero de niño se mudó a Madrid. Tras varios trabajos, entre ellos docente, logró ser empleado administrativo en Iberia, donde tenía un horario que le permitía escribir por las tardes. En 1972 publicó por primera vez, y al comienzo de los 90 empezó a trabajar en El País y luego en El Sol, lo que le permitió dedicarse en exclusiva al periodismo y la literatura. De entre su obra cabe destacar la autobiográfica El Mundo, unas memorias de infancia, La soledad era esto, Cuerpo y prótesis y Lo que sé de los hombrecillos son otros títulos destacables. Además, ha publicado reportajes, artículos y relatos. Algunas de sus novelas se han traducido a más de 23 idiomas, por lo que no es de extrañar que haya ganado numerosos premios tales como el Nadal de 1990, el Planeta del 2007 y el Nacional de Literatura por narrativa.

Y con Millas nos despedimos ya de vosotros. Recordad que, si tenéis curiosidad sobre otros autores nacidos este mes, podéis revisar las efemérides anteriores: 

• 2018
• 2019 
• 2020
• 2021

¡Hasta pronto!