martes, 27 de noviembre de 2018

La manzana mordida. Mary Wollstonecraft


Doscientos años se han cumplido de la publicación de una de las novelas góticas más reproducidas durante el siglo XX. Doscientos años desde que una reunión casual y amistosa entre Lord Byron y el matrimonio formado por Mary y Percy Bysshe Shelley trajo al mundo la historia de Frankenstein o el moderno Prometeo. Tinta, huellas dactilares gastadas y libros sobre Mary Shelley y su monstruo sin nombre han aparecido en estos dos siglos, pero ¿quién creó a Mary Shelley? Mary Wollstonecraft. Su madre y más que digna protagonista de nuestro nuevo capítulo de La manzana mordida.

La figura de Mary Wollstonecraft destaca por su sabiduría y tesón. Sus ganas de ser tratada como igual frente a los hombres en pleno siglo XVIII y su consecución de la independencia (en todos los aspectos de su vida). Una mujer que no llegó a los cuarenta años debido a las secuelas del parto en el que dio a luz a su reconocida hija, Mary Shelley, y que, sin embargo, aportó su grano de arena en la lucha de las igualdades entre la mujer y el hombre desde las letras. Filosofía, novelas, ensayos, cuentos, literatura de viajes e infantil...no hubo género que no se le escapase a Mary Wollstonecraft.

Fuente: Wikipedia. 

Un 27 de abril de 1759 nació en Spitalfields (Inglaterra) Mary Wollstonecraft bajo la sombra de su derrochadora figura paterna, motivo que les hizo cambiar de casa frecuentemente. Una situación que, unida al trato vejatorio que su madre recibía por parte de su progenitor, marcaría la personalidad de la escritoria inglesa. Durante su adolescencia dos fueron las figuras que impactaron positivamente en Wollstonecraft: Jane Arden y su entorno familiar (repleto de lecturas intelectuales) y Fanny Blood, amistad desde la que empezó a interesarse por la lucha femenina (e inspiración de su primera novela, tras su muerte pospartera). Viajera infatigable, Wollstonecraft siempre tuvo claro que su independencia económica era lo más importante y tras varios años de trabajo en Irlanda como institutriz (donde escribiría su libro infantil Relatos originales de la vida real), encontraría en Londres su primer destino en el que poder probar las primeras mieles de la emancipación gracias a su trabajo como traductora de textos en francés y alemán y articulista literaria en el diario Analytical Review. Será, precisamente, en la capital inglesa donde escribirá su obra más importante: Vindicación de los derechos de la mujer (1792). Aunque la palabra y sentimiento feminista llegarían un siglo más tarde, Mary Wollstonecraft defendió una de las ideas fundamentales: la igualdad entre mujer y hombre.
Enseñadas desde su infancia que la belleza es el cetro de las mujeres, la mente se amolda al cuerpo y, errante en su dorada jaula, solo busca adornar su prisión.

Tras un pequeño gran revuelo con el artista Fuseli y su mujer (las relaciones abiertas ya estaban inventadas antes del siglo XXI), Mary Wollstonecraft decide partir hacia París. El momento adecuado: la Revolución Francesa está en pleno apogeo. Un clima propicio para poner en práctica sus ideas junto al círculo de expatriados. Mientras mantuvo un experimental y candente romance con el norteamericano Gilbert Imlay (y a su primera hija), recopiló sus impresiones sobre el contexto francés en su libro Una visión histórica y moral del origen de la Revolución Francesa. La Revolución traería el Terror y una situación aún peor: la declaración de guerra de Gran Bretaña hacia Francia. Ser británica en territorio francés ya no era exótico. Era una locura. Una locura duplicada tras el abandono de Imlay, a quien buscaría desesperadamente en Londres en 1795. El rechazo y el suicidio ensombrecieron la vuelta a su casa, pero la luz llegaría pese a las tinieblas. Junto con el propio Imlay se embarcaría en ciertos negocios por la región escandinava, del que saldrían las Cartas escritas durante una breve estancia en Suecia, Noruega y Dinamarca en 1796.

Fuente: Wikipedia
Tras este pequeño periplo se asentó en Londres de nuevo, esta vez retomando su vida literaria y la tranquilidad en su vida. Quizás por la presencia de William Godwin. Su gran amor con el que vivió en 'El Polígono', o lo que es lo mismo, dos casas adosadas para que ambos conservaran su independencia. No, Tim Burton y Helena Bonham-Carter tampoco lo inventaron. Una relación que fue de menos a más y de la que nacieron dos hijos, uno de ellos enormemente conocido: Mary Shelley. Un nacimiento que se complicó y que acabó con la vida de Wollstonecraft con 38 años el 10 de septiembre de 1797. Tras su muerte, su desconsolao marido publicó Memorias de la autora de la Vindicación de los derechos de la mujer, donde la figura de Mary Wollstonecraft creció hasta nuestros días como una de las precursoras del movimiento feminista.

jueves, 22 de noviembre de 2018

Estrategias sobrenaturales para montar un grupo de rock. Ian Svenonius.



FICHA:


Título: Estratagias sobrenaturales para montar un grupo de rock.

Autor: Ian Svenonius.

Editorial: Blackie Books.

Número de páginas: 227 páginas.

ISBN: 978-84-942247-3-7


Sinopsis:

Pero qué tienen que ver…

¿Los Beatles con los dibujos animados propagandísticos de la URSS?

¿Los Latin Kings con los Sex Pistols?
¿La toma del Palacio de Invierno con Mad Men? ¿Y con Kiss?
¿Las estrellas del rock con los samuráis?
¿La rock star drogadicta con la redención cristiana?
¿Oscar Wilde con Mick Jagger?
¿Los cigarrillos con los teléfonos inteligentes?
¿La nostalgia con la hipnosis y con la obsolescencia programada?
¿Las drogas consumidas en la Segunda Guerra Mundial con el hippismo?
¿La longevidad de los Rolling Stones con la culpa en el matrimonio católico?
¿Las carátulas de discos con las contraseñas masónicas?
¿James Brown con un broker de Wall Street?
¿La Velvet Underground con Apple Inc Corporation?

Solo Ian Svenonius, el reverendo del underground mundial, el timonel de la independencia artística, responde a estas y otras muchas preguntas, en una ambiciosísima guía para montar una banda de rock que funciona también como ensayo sociológico y como panfleto antiautoritario. El líder de The Make-Up sabe que «la música es como el tacto, la comida o la banca moderna: escapa a toda explicación». Porque solo hay una forma de explicar lo inexplicable:usando la magia.

Acerca del autor:

Ian Svenonius pegó su primer chillido en una sala de partos en el Estados Unidos de 1968. Abrazó la autonomía cuando le cortaron el cordón umbilical en un ambiente de protestas, marchas por los derechos civiles y soflamas contraculturales. Desde ese instante no abandonó ni los gritos ni la independencia. Creció, además, justo delante de una iglesia donde se cantaba góspel, así que era inevitable que se convirtiera en la bestia escénica y el animal fuertemente ideologizado que ha sido siempre. Los iconos se fabrican con esos mimbres, más aún si pasan su adolescencia en un Washington D. C. incendiado secretamente por un fuerte circuito de punk-rock y hardcore que tenía como bandera el compromiso insobornable y la autogestión más brillante. Salvaje en el escenario, pero lúcido y riguroso en sus teorías, siempre entendió la banda de rock and roll como comando vanguardista pero popular. Una idea que ha sido el motor de estilos inventados como el góspel yeahyeahy de bandas como Nation of Ullysses, The Make-Up o Chain and The Gang, en las que la estética es un modo de posicionarse éticamente con la intención de desmarcarse de los peores clichés de la industria musical.


Llevó esa retórica marxista y antiautoritaria incluso al terreno de las entrevistas con Soft Focus, el programa de entrevistas de culto que presentó en VBS.tv. Figura crucial de la música a la contra, personaje en la más amplia acepción del término, Svenonius es la estrella del pop que viaja en metro y que toca en centros cívicos, aunque tiene una extensa red de acólitos y feligreses de sus ideas. Es, en definitiva, una especie de timonel del underground en todo el Planeta Tierra. Un reverendo de las ideas más puras. Todo eso está en ensayos satíricos, profundos pero tronchantes como The Psychic Soviet, el Librito Rosa del la música pop a imagen del Libro Rojo de Mao, o en Estrategias sobrenaturales para montar un grupo de rock, que ahora presenta Blackie Books en castellano. Ian Svenonius empezó protestando en 1968 y lo sigue haciendo en 2014, porque las cosas no han cambiado tanto.

Reseña:

Igual que todas odiamos las listas y siempre acabamos sobreviviendo a la vida diaria gracias a ellas, los manuales ejercen el mismo amor/odio en una escala mayor. Nos hartamos de lanzar a los cuatro vientos que están llenos de obviedades que cualquier persona con dos dedos de frente diría y, sin embargo, siguen formando parte de los géneros más vendidos y no hay una sola casa que no cuente con más de uno en sus estanterías (también virtuales, no seamos antiguas). Ian Svenonius no quiso perder la oportunidad de entrar en ese exitoso grupo de escritores y lanzar su propio su propio manual bajo el curioso nombre de Estrategias sobrenaturales para montar un grupo de rock (Blackie Books, 2014).

Pongámomos en situación. Hace cinco años tu tío (sí, ese, el guay) te regaló una guitarra de segunda mano el día de tu cumpleaños. Al principio era un aburrimiento y apenas avanzabas entre acorde y acorde. Ir a clases era de flipados. De repente, a los acordes le llegaron las melodías y ya eras capaz de tocar canciones sencillas. A la par, tus amigos se cambiaron al bajo y aporreaban una batería mientras sus padres maldecían el día en que le hicieron caso a sus súplicas. Sin casi pensarlo, el garaje de uno de ellos se convirtió en vuestro local de ensayo y cada fin de semana os pasabais las horas muertas aporreando vuestros instrumentos. Un buen día llegó la hora: ibais a formar un grupo de música. Y ese fue el momento en el que todo se fastidió, seguramente porque no contabais con la crítica y el humor que el lector encuentra en Estrategias sobrenaturales para montar un grupo de rock (Blackie Books, 2014).

Ian Svenonius ofrece una serie de premisas desde las que llegar a convertir tu proyecto musical en toda una banda de éxito en una clara sátira a todos aquellos gurús que creen conocer la fórmula de la coca-cola. Surrealismo y ciencia ficción aparecen en primer término desde el inicio, momento en el que al autor se le enciende la bombilla después de ser parte de una sesión de espiritismo donde recibe los consejos de los mismísimos Brian Jones y Paul McCartney. Lo que empieza como una broma acaba convirtiéndose en todo un ensayo antropológico y marketingniano (como ocurre con Música de mierda, recomendadísimo libro de la misma editorial) en el que el autor ofrece un amplio conocimiento sobre las estrategias de marketing usadas durante décadas por bandas de todo tipo de estilos, la potencialidad económica de la muerte, el viejismo del uso de los géneros musicales y, por consiguiente, la ranciedad, narcisismo y snobismo que la sociedad y el crítico musical sigue ejerciendo en la actualidad. Además, hace hincapié en ese factor X que se encuentra en el fenómeno musical, ese click en el que algo se convierte en grande sin ser previsto por ninguno de los anteriormente citados. Es lo que tiene el arte, que por mucho que a veces quieran ponerle puertas, sigue estando repleto de intangibles. Y del factor sorpresa.

Lo mejor: realiza una visión del lado oscuro de la música desde un prisma tan humorístico como realista. Sí, pueden llevarse bien.

Lo peor: si no estás relacionado con la industria musical, en ocasiones puedes perderte ente tanta diatriba.

Deberías leerlo si disfrutas con los ensayos que huyen del acartonamiento y el formalismo.



miércoles, 21 de noviembre de 2018

La mujer tras el velo. Álvaro Navas


FICHA TÉCNICA 

Título:
La mujer tras el velo


Autor: Álvaro Navas 


Editorial: Esdrújula ediciones 


Colección: Sístole 


Número de páginas: 438 


Precio: Tapa blanda con solapas 20€ 


ISBN: 978-84-17680-02-2





Gracias a Esdrújula Ediciones por el envío del ejemplar


SINOPSIS: 

Ainara es una profesora de origen árabe que vive y trabaja en Madrid. Su amor por la enseñanza y el cariño de los alumnos son las mayores satisfacciones de su día a día, junto con una vida independiente y la fidelidad a sus aficiones. 

No obstante, una tarde tormentosa de mayo algo sucede que acabará calando profundamente en la mente de la joven: una nota en su buzón cuyo malicioso mensaje suscita de entrada desasosiego y dolor: «no eres quien crees ser». 

Ainara, dando por hecho en un principio que se trata de algún alumno resentido, obvia el detalle hasta que una serie de acontecimientos, cada vez más siniestros, la hacen cambiar de opinión. 

Así se inicia un juego macabro que la hace dudar sucesivamente de su identidad, de su pasado y, sobre todo, de lo que le depara el futuro. 



Acerca del autor: 

Álvaro Navas es un escritor perdido entre palabras desde que era niño. Su afición por la lectura se vio incrementada por la inmersión lingüística que su carrera (Filología inglesa) le ofreció, conjuntamente su experiencia en viajar por su imaginación. Tanta inquietud le ha llevado a vivir dos años en Irlanda, hecho que le ha encumbrado a seguir a autores tan aclamados de aquellas tierras como son Bram Stoker o Sheridan Le Fanu, entre otros. Es autor de más de diez ensayos, una tesis doctoral e incluso un blog de cine llamado La Silla de la Penumbra, donde multitud de reseñas cinematográficas han tenido lugar debido a su gran afición al séptimo arte. En el apartado literario, Álvaro Navas tiene tres obras en su haber: Espejos (Entrelíneas Editores, 2013) y Paraíso Denegado (Entrelíneas Editores, 2014), ambas llegando a una segunda edición y estando presentes en la Feria del Libro de Madrid en los sucesivos años, más la flamante ganadora del certámen «Corcel Dorado» (2016) Oscuridad, el más reciente giro de tuerca al género de este autor donde la expresión máxima de la claustrofobia y la supervivencia se dan de la mano en un mundo de sombras perenne. Con su visión para sugerir atmósferas tensas sin necesidad de recurrir a la sangre, Álvaro Navas proyecta situaciones de extremo instinto. Los personajes se ven expuestos a pruebas constantes para superar los envites de la oscuridad y, por ende, volver a ver la luz del sol que otorgue el grado de salvación tan deseado. Si consigues que la luz no se apague, habrás logrado arañar un segundo de vida estancado en un mundo de destrucción y amenaza. ¿Volverás a ver la luz del sol? 

[Sinopsis, información e imágenes de Esdrújula Ediciones] 

Reseña: 

Nos encontramos con Ainara, mujer de origen árabe pero que no profesa esa religión y que lleva una vida de joven, soltera y moderna. Y de hecho, el libro nos permite ver con total claridad cómo es dicha vida: clases de salsa, amistades varias, profesora de inglés apreciada tanto por alumnos como compañeros y un posible romance incipiente nada más comenzar la novela. Pero de repente, un día, recibe una nota en su casa que le dice que no es quien cree ser. Aunque al principio no se lo toma en serio, empiezan a suceder cosas más extrañas, entremedio de las cuales casi siempre acaba habiendo un factor común: una mujer que se esconde tras un velo. Todo ello provoca que Ainara se cuestione si lo que sucede a su alrededor es la mala suerte de ser una víctima de acoso escogida al azar, o bien tiene que ver con ese pasado que dejó atrás hace tiempo y que ha quedado bien enterrado en las catacumbas inescrutables de su memoria. 

Escrito en tercera persona, en La mujer tras el velo Ainara es la protagonista indiscutible, ya que se nos cuenta su historia y casi siempre se habla desde su perspectiva. Aún así, en algunos momentos Navas da voz a otros personajes. Esto en general me ha parecido bien porque proporciona una visión más completa, salvo en un caso. Llegado un momento, los capítulos se intercalan entre Ainara y su amiga Ester hasta que, de repente, esto deja de suceder y nos quedamos sin saber cuál ha sido el destino de la amiga. Es verdad que luego reaparece, pero lo hace en pleno clímax de la historia, con lo que no hay momento para explicaciones. Y aunque no cueste intuir qué le sucedió, y puede que a otros lectores no les pase, yo he echado de menos saberlo de forma explícita. 

Para desengranarnos esta historia, Álvaro Navas utiliza un estilo muy trabajado en muchos sentidos. Por un lado, hace un uso de metáforas e imágenes que me ha impresionado por su creatividad y originalidad, y consigue plasmar los sentimientos de los personajes con mucha fuerza. Además, tiene una capacidad de combinar el lenguaje literario y formal con expresiones más coloquiales que provocan un contraste digo de mención. Sobre todo a la hora de escribir los diálogos y pensamientos, su naturalidad los hace muy realistas, muy vivos. Del mismo modo, ofrece un gran repertorio de conocimientos tanto culturales (historia, literatura…) como de las ciudades por las que nos lleva a lo largo de la novela (en La mujer tras el velo no sólo paseamos por Madrid, sino que también viajamos al País Vasco y a la maravillosa Roma), que también contrasta con alusiones esporádicas a una cultura más undreground, o “friki”, que para mí siempre es un punto a favor. En todos estos sentidos, he disfrutado mucho del libro. Sin embargo, ese deleite ha quedado un poco ensombrecido por un par de detalles: por una parte, Navas usa el recurso de las elipsis verbales con maestría pero, para mí, acaba abusando de él, con lo que en algunos momentos se me ha llegado a hacer pesado. Por otra, a lo largo de la novela he encontrado bastantes laísmos, y no en los diálogos, donde podría entenderlo, sino cuando hablaba el narrador. Estoy segura de que para otros lectores no será un problema, pero a mí, que he trabajado de correctora, soy profesora (lo que equivale a una obsesa de la corrección) y, además, vivo en una zona donde se tiende más al leísmo… se me ha hecho raro. 

Cambiando un poco de tercio, a nivel de trama también he tenido mis altibajos. Al principio me enganchó enseguida, pero luego perdí un poco el interés porque se centraba demasiado en explicar el día a día de Ainara y yo estaba deseosa de más “chicha”. Sin embargo, la historia volvió tomar ritmo conforme avanzaba para llegar a un final trepidante. Y sorprendente, tanto en lo que es el final de la aventura de Ainara, como las pocas páginas que hay después y que conforman el cierre. Además, con dicho final terminan quedando atados algunos cabos que para mí estaban quedando sueltos, tales como ciertos aspectos que no me cuadraban del todo, reacciones de la protagonista que no acababa de comprender o ciertas coincidencias que me parecían sospechosas. Por otra parte, este mismo final es el que ha hecho que me planteara un par de nuevos “cabos sin atar” que, me temo, quedarán sin responder salvo que haya una secuela de la novela, pero que no puedo comentaros sin evitar spoilers. Eso sí, si sois de los que les gusta leer las últimas páginas o líneas de un libro antes de acabarlo, en este caso no lo hagáis, porque podéis fastidiaros toda la gracia. 

Por todo esto, he de decir que pesar de mis “peros”, es un libro que he disfrutado, motivo por el cual le doy tres estrellas. Gracias de nuevo a Álvaro Navas y a Esdrújula ediciones por enviarnos el ejemplar. Ha sido un placer leerlo. 

Lo mejor: el estilo narrativo del autor. El final original. 

Lo peor: algunas erratas y laísmos. Altibajos en el ritmo de la historia.

Deberías leerlo si te gustan las historias de intriga.

martes, 20 de noviembre de 2018

¿Conoces a Joël Dicker?

Si estás al tanto de los fenómenos literarios de los últimos tiempos, la respuesta ha de ser sí. Y si no lo es, ¡estamos aquí para remediarlo! Aunque tal vez deberíamos haber enfocado la pregunta de otra manera... Veamos. ¿Conoces a Harry Quebert? ¡Ahora sí! Si todavía no lo sitúas, sigue leyendo. ¡No sabes lo que te estás perdiendo! 

Harry da título a uno de los grandes superventas de la última década. Publicado en 2012 por un jovencísimo Joël Dicker –que contaba entonces con apenas 27 años-, La verdad sobre el caso Harry Quebert desató una auténtica fiebre literaria que le granjeó a Dicker un asiento en el olimpo de los escritores suizos contemporáneos. Traducida a más de treinta idiomas, ha sido adaptada a la televisión por Patrick Dempsey, el inolvidable Derek de Anatomía de Grey

Pero, ¿qué tiene esta novela para haberse hecho un hueco en las bibliotecas de medio mundo? Sus casi setecientas páginas se devoran en dos días. Cuando era pequeña, mi madre estaba tan enganchada a Los pilares de la Tierra que lo leía mientras cocinaba. Algo similar ocurre con la obra de Dicker –aunque yo no hice nada más que leerlo en el escaso tiempo que me duró-. El planteamiento es el de una novela policíaca al uso: un joven escritor busca resolver un crimen de hace treinta años para salvar al amigo del que todo el mundo sospecha, el famoso Harry

Contado así, no está muy lejos de cualquier obra del género negro. Sin embargo, los recursos de Dicker parecen inagotables. Escribe como alguien mucho mayor de lo que es, más experimentado, con un bagaje literario detrás que parece impropio de un escritor tan joven. Sus giros y vueltas de tuerca –dobles, como diría el gran Henry James-, funcionan con tal maestría que uno no ve el final hasta que no le golpea en la cara. 

Y siempre ha sido así. Tras la irrupción de Dicker en el panorama internacional con el misterio de Harry Quebert –que le ha valido el Gran Premio de Novela de la Academia Francesa-, Alfaguara ha publicado El Tigre, un relato que Joël escribió con 19 años y que fue rechazado en un concurso porque los jueces creyeron que había plagiado el texto. Si con eso no os animáis a leerlo, yo ya no sé qué más decir. 
Ilustración de David de las Heras para El Tigre

Pero miento, sí lo sé. La misma editorial se ha hecho con la gallina de los huevos de oro y ha publicado otras novelas del suizo. Una de ellas es El libro de los Baltimore, en el que Dicker rescata al protagonista de La verdad sobre el caso Harry Quebert -Marcus, no Harry-, otra, la más reciente, es La desaparición de Stephanie Mailer. La acabo de terminar y, sin estar relacionada con las anteriores, mantiene el espíritu tenso del resto de las novelas. Cada capítulo le deja a uno sin aliento. 

Me queda por leer Los últimos días de nuestros padres, obra que obtuvo el Premio de los Escritores Genoveses y la primera que vio publicada. Teniendo en cuenta que la pluma de Dicker convierte en oro todo lo que toca, ya me está esperando en la estantería.

domingo, 18 de noviembre de 2018

Cada día te espero a ti. Pat Casalà.



FICHA:


Título: Cada día te espero a ti.

Autora: Pat Casalà.

Editorial: Red Apple Ediciones.

Colección: Lovers Colección.

Número de páginas: 454

Precio: 15,90 € (Formato tapa blanda) / E-book: 4,99 €.

ISBN: 9788494662164


Gracias a la Red Apple Ediciones por el envío del ejemplar.

Sinopsis:

Julia está a punto de cumplir diecisiete años. Es hija de dos grandes militares condecorados, vive en una base militar desde niña y no debería enamorarse de Zack, un oficial de la Fuerza Aérea estadounidense de veintisiete años. Pero pocos minutos después de conocerle ya es incapaz de dejar de pensar en él. Es un amor prohibido e imposible, sin embargo Julia no tiene intención de que eso obstaculice el camino hacia su objetivo y utilizará todos sus recursos para seducirlo.
Zack es un hombre recto, lleva toda la vida deseando convertirse en parte de la élite de Fort Lucas para pilotar cazas del ejército. Conocer a Julia pone su vida del revés. Es menor de edad, la hija del General, la hermana de su mejor amigo y once años más joven que él. No quiere sucumbir a la tentación y lucha con todas sus fuerzas contra la atracción que hay entre ellos, contra las provocaciones de Julia, contra sus sentimientos.
Pero el amor es un sentimiento difícil de controlar, no entiende de normas, de edad ni de prohibiciones.

Acerca de la autora:

Pat Casalà nació en 1972 en Barcelona, donde siempre ha residido. Estudió empresariales y durante trece años trabajó en la empresa familiar: tiendas de moda, donde compaginaba sus tareas entre la atención al público y la parte contable, administrativa y fiscal.

Allí, entre clienta y clienta, se decidió a desarrollar su verdadera vocación: novelar los mundos imaginarios que la acompañaban desde la infancia.

En la actualidad trabaja como directora del área económica en una consultoría de empresas y tiene varias novelas publicadas.

Reseña:

Llevaba mucho tiempo queriendo adentrarme en la trilogía “Sin ti.” de Pat Casalà, ya que algunas amigas me habían hablado muy bien de ella y quería darle una oportunidad. Por eso, cuando Red Apple Ediciones, a quien agradezco mucho el envío, me facilitó la lectura del ejemplar, no dudé en leer esta historia.

Tenía muchas ganas de conocer a Julia y a Zack, la pareja protagonista de esta historia de amor, ya que la trama se desarrolla en un lugar poco frecuente: una base militar de Texas llamada Fort Lucas, en donde se entrena a pilotos de élite para las fuerzas especiales. De hecho, Zack es uno de los mejores pilotos de cazas de la misma.

No obstante, uno de los aspectos que más me llamaba la atención era la ambientación y, precisamente, es la misma lo que me ha parecido más interesante en la novela por el contexto en el que se fragua la relación de Julia y Zack. Es interesante descubrir un poquito mejor los entresijos de una base militar, cómo es la vida en la misma y las normas que imperan dentro de ella en un estado como el texano.

Ahora bien, para poneros en situación, voy a presentaros brevemente a los protagonistas principales:

Por un lado, tenemos a Julia, una joven de 16 años e hija de militares. No obstante, su padre es el General de la base. El carácter de Julia es bastante fuerte, ya que es muy cabezota, no se da por vencida y lucha por lo que quiere hasta las últimas consecuencias. Gracias a ello ha conseguido dedicar tiempo a la música, puesto que le gustaría triunfar como cantante, pero cuando Zack aparece en escena su interés por él hará que no le deje en paz a pesar de que este se juega su carrera y su sueño.

Por el otro, tenemos a Zack, el que fue compañero del hermano de Julia, Swan, en la universidad, el cual llega a Fort Lucas justamente en el momento en que acaba de morir la madre de ambos en un extraño accidente aéreo.

Gran parte de la novela trata sobre uno de los principales obstáculos a los que la pareja tiene que enfrentarse a lo largo de toda la trama: la diferencia de edad y el hecho de que Julia es menor y se lleva 11 años con Zack. Ya sabéis que Estados Unidos es un mundo y que cada estado tiene sus propias leyes, y no podemos olvidar que en este caso estamos en un contexto militar en el cual Zack se enfrenta a su expulsión o a una cárcel del ejército si se deja llevar por lo que siente por Julia.

Por lo tanto, los capítulos son un constante tira y afloja entre los dos, y ahondan mucho en los pros y los contras de establecer una relación que vaya mucho más allá de la mera amistad, así como en las razones que cada uno de ellos tiene para luchar o para rechazar un noviazgo.

Ello hace que la primera mitad del libro sea un tanto repetitiva en cuanto a los motivos que esgrime cada uno y a los diálogos, algo que puede llegar a cansar a l@s lector@s en algún que otro momento. Además, también hay que tener en cuenta el hecho de que la madre de Julia acaba de morir en extrañas circunstancias y que su actitud puede resultar poco creíble.

Sin embargo, la segunda mitad del libro desarrolla una relación mucho más sana y estable entre ambos, con momentos muy tiernos, y el final es de infarto. Además, precisamente es pasado el ecuador de la novela en donde tenemos un poco más de acción y la subtrama nos crea inquietud e incertidumbre, lo cual nos hace desear saber cómo acabará todo.

Jamás hubiera imaginado el giro que iban a dar los acontecimientos y, por descontado, estoy deseando saber qué es lo que nos depara esta serie porque me ha dejado totalmente descolocada y no me imagino qué es lo que puede suceder en el segundo y el tercer libro. Sin duda, Pat Casalà nos ha dejado con un cliffhanger sumamente interesante.

Lo mejor: que se trata de una novela entretenida, así como la ambientación en una base militar.

Lo peor: el hecho de que la historia, al comienzo, es un poco repetitiva, así como que cae en algún que otro cliché y tiene alguna que otra actitud machista.

Deberías leerlo si te gustan los romances con mucho tira y afloja, los amores imposibles y las historias ambientadas en Estados Unidos.




Puedes leer las primeras páginas aquí.