Librerías de segunda mano en Madrid. (Parte 1).

¡Hola, querid@s lector@s!,

Como podéis ver hoy os traemos un post muy especial ^^, ya que nos gustaría hablaros de algunas de las librerías de segunda mano de la capital que hacen las delicias de l@s amantes de los libros 😉 que se pasan por ella.

Cierto es que much@s solemos frecuentar las librerías más conocidas, e incluso grandes superficies y ferias, pero no hay que olvidar que en este tipo de librerías de las que queremos hablaros se encuentran tanto joyas, como libros descatalogados, novedades y no tan novedades… etc. a muy buen precio. Por eso, son una opción a tener muy en cuenta.

¿Nos acompañáis en nuestro recorrido libresco? ^^.

1. La Casquería. Mercado de San Fernando (Embajadores):

© Mercado de San Fernando

Esta emblemática librería es una de las más curiosas que he tenido el placer de visitar ^^. Se encuentra, como os he indicado con anterioridad, en un puesto del Mercado de San Fernando. Pero, además de ello, lo que la hace peculiar es que el precio de los libros lo marca su peso 😉. Así que es como si fuéramos a hacer la compra al mercado. Te dan ganas de decir: -Póngame dos, por favor XD. 

La mar de divertido y original, ¿verdad?

Enlace: http://mercadodesanfernando.es/la-casqueria-libros-al-peso/

2. Libros & Co. (Calle Murcia, 16 – Atocha):

© Libros & Co.

Hace poco que descubrí esta librería y, la verdad, es que es muy acogedora y agradable. En ella hay ofertas del tipo: Un libro por 3 €, dos por 5 € y cinco por 10 €, al estilo de Re-Read. Vamos, un peligro para aquell@s a l@s que nos gusta leer, porque tienen tanto fondo y tan variado que es imposible que no encuentres algo XD.

Enlace: https://www.libroslowcost.es/

3. Cuesta de Moyano (Calle Claudio Moyano s/n – Atocha):

© Wikipedia

Sin duda, la cuesta de Moyano es el clásico por antonomasia en cuanto a libros de segunda mano se refiere. Es muy habitual ver a los madrileños paseando los domingos por ella, de camino al Retiro o a alguno de los museos del Paseo del Prado. Como veis, estos puestos están ubicados en una zona emblemática de la capital.

¿Os gustaría dejaros caer por allí y explorar sus casi 30 librerías de segunda mano ^^? Yo ya lo he hecho alguna que otra vez y, en una ocasión, sin buscarlo ni beberlo, encontré un libro que hacía mucho tiempo que quería 😉. No hay nada como no ir buscando nada en concreto y que aparezca ante ti.

Enlace: https://www.cuestamoyano.es/index.asp

4. Arrebato Libros. (Calle Palma, 21 – Malasaña):

© Time Out

Arrebato Libros, tal y como ellos mismos se definen, no es del todo una librería. Es una librería de segunda mano, es una editorial y es también un núcleo de gestión cultural, todo en uno 😉. Además, apoyan los libros independientes, la poesía y participan en el Festival Poetas.

Entre los libros que podréis encontrar allí tenéis ediciones antiguas y descatalogadas que harán las delicias de much@s y también publicaciones más independientes, tal y como os comentaba.

Enlace: http://www.arrebatolibros.com/es/

5. La tarde libros (Calle Ruiz, 15 - Malasaña):

La tarde libros es otra de esas librerías de segunda mano muy conocidas entre l@s madrileñ@s. Aunque yo todavía no me he pasado por allí, dicen que tiene un encanto especial. Además, el hecho de que ante su puerta se encuentren cestas repletas de libros y buenas ofertas, por lo visto no te pone nada fácil que te vayas de allí sin un libro entre las manos XD.

Twitter: https://twitter.com/latardelibros

Facebook: https://es-es.facebook.com/latardelibros

6.  Libros para un mundo mejor. (Calle Espíritu Santo, 13 - Malasaña):

© Libros para un mundo mejor

No sé si os habréis fijado en que, en nuestras redes sociales, la imagen que siempre utilizamos para anunciaros las novedades editoriales del mes es la de esta librería ^^. A nosotras nos tiene enamoradas. No solamente es bonita por fuera sino también por dentro. Si pasáis por allí es imposible que no os fijéis en ella porque siempre hay una bicicleta en la puerta y porque sus paredes tienen pinturas de flores que hacen del lugar un sitio muy casero y de barrio. Pero es que por dentro también es un lugar muy acogedor. Además, también realizan talleres de escritura, de canto, de encuadernación… etc. y hacen una importante labor donando libros para crear bibliotecas en residencias, asilos, colegios, asociaciones… y un largo etcétera. 

Por otra parte, sus bolsas de tela, sus camisetas, sus productos inspirados en lo madrileño y su gato negro os conquistarán.

Enlace: http://librosparaunmundomejor.es/

Como veis, hay muchísimas librerías de segunda mano con un encanto especial entre las calles de esta castiza ciudad. Tantas que, de hecho, os traeremos más adelante otro post en el que seguiremos descubriéndoos alguna de ellas 😉.

Contadnos, ¿os gustan las librerías de este tipo? ^^ ¿Soléis comprar libros en ellas? 😊

Un besito de tinta y hasta pronto :D.

Los Reyes Malditos. Maurice Druon

FICHA:

Título: Los Reyes Malditos (saga).

Autor: Maurice Druon.

Editorial: Ediciones B.

Número de páginas: 304 (primer libro).

ISBN: 978-8466612043.

Sinopsis:

¡Todos malditos, hasta la séptima generación! Ésa es la terrible maldición que el jefe de los templarios, desde las llamas de la hoguera, lanza a la cara de Felipe el Hermoso, rey de Francia. Corre el año 1314 y la profecía parece haberse hecho realidad: durante más de medio siglo, los reyes se suceden en el trono de Francia, pero nunca duran mucho tiempo. De las intrigas palaciegas a las muertes súbitas e inexplicables, de las batallas entre las dinastías a las guerras desastrosas, todo parece fatalmente regido por el sino de los reyes malditos. El futuro de Europa está en juego durante esos años negros. 

Acerca del autor:

Maurice Druon (1918-2009) nació en París, hijo natural del actor ruso Lazare Kessel de la Comédie Française, quien se suicidó antes de reconocerlo. Estudió Letras y Ciencias Políticas y su temprano interés por la literatura le llevó a colaborar en prensa desde los dieciocho años. 

Después de haber combatido en los inicios de la guerra, dejó Francia en 1942 para unirse a las filas de De Gaulle junto con su tío, el escritor Joseph Kessel, con quien escribió la letra del famoso Canto de los partisanos que fue utilizado como himno por la Resistencia Francesa. En 1946 retomó su carrera literaria y en 1948 recibió el premio Goncourt por la novela Las grandes familias, primera parte de la célebre trilogía que completaría con las novelas La caída de los cuerpos y Cita en los infiernos (que Libros del Asteroide publicó en 2009). 

Entre su extensa obra, que consta de novelas, ensayos y obras teatrales y de literatura infantil, destaca también la exitosa serie de novelas históricas Los reyes malditos, que publicó entre 1955 y 1977. A finales de 1966 fue elegido miembro de la Academia Francesa, de la que fue secretario perpetuo desde 1985 hasta su dimisión en 1999. Desde esta institución se erigió en uno de los más acérrimos y polémicos defensores de la lengua francesa. Desarrolló también una brillante carrera política: fue ministro de Cultura entre 1973 y 1974 siendo Georges Pompidou presidente de la República, ocupó varios cargos diplomáticos y fue diputado por París entre 1978 y 1981. 

Entre las innumerables distinciones que recibió a lo largo de su carrera cabe nombrar la de Comendador de las Artes y las Letras. Murió en París pocos días antes de cumplir 91 años.

Reseña: 

El verano es una época propensa a dos placeres lectores: dejarse invadir por la literatura de fácil digestión o zambullirse en las sagas que pululan por el mar de editoriales. Y de escritores. Si en veranos anteriores he seguido de cerca los casos del comisario Montalbano o he vuelto a las páginas de las novelas de Matilde Asensi, en este extraño año he decidido recuperar una de las sagas históricas más interesantes: Los reyes malditos de Maurice Druon.

Aunque últimamente mis lecturas brujulean por otros caminos, la novela histórica siempre ha sido uno de mis pilares. Es más, diría que mis inicios en la literatura adulta fueron inducidos por mi pasión por la historia. Por curiosear cómo se vivía en otras épocas y conocer cómo eran las cortes de otros países. Al final, los tejemanejes se repiten y todas las monarquías reiteran las mismas barbaridades por mantener coronas, unir a casaderos y matar cabezas sin ningún temblor en la mano. Y eso es, sin duda, lo que nos encontramos en Los reyes malditos. Ojo, no es una saga cualquiera: George R. R. Martin ha jurado y perjurado que sus juegos entronados están influidos por la realeza anglofrancesa que copa las páginas escritas por Maurice Druon.

El primer libro de la saga de Los reyes malditos, titulado El rey de hierro, se publicó en 1955 y trata sobre cómo Felipe el Hermoso (Felipe IV de Francia, no confundir con el marido de Juana la Loca) pone el foco en los templarios y decide quitarles todo tipo de beneficio. Tras ello, Jacques de Molay, el gran maestre templario, le lanzará una maldición a él y a toda su familia, antes de arder en la pira en el año 1314. Tras este suceso, y durante siete volúmenes, Maurice Druon relatará el devenir de los tronos de Inglaterra y Francia. Las intrigas políticas se unirán al desarrollo de la Guerra de los Cien Años y acabarán en el desastre absoluto: la desaparición de la dinastía Capeto. La época medieval, aún tan desconocida, encuentra en la obra del escritor francés un punto de partida para que todos los amantes de la historia europea den el primer paso para conocer cómo afectaron las guerras del siglo XIV en el posterior desarrollo del Renacimiento y de la Edad Moderna. Una época repleta de cambios. Además, para los lectores más perezosos, la lectura de cada volumen es ágil y su paginado no resulta excesivo. El lomo de cada libro no es una excusa para no hincarle el diente a una de las mejores sagas publicadas.

Lo mejor: a pesar del peso histórico, su lectura fluye. 

Lo peor: no contar con unas adaptaciones al mismo nivel que la saga.

Deberías leer esta novela si te gustan las sagas históricas en las que nada es lo que parece. 

Seis libros de arte para expertos y profanos

Si hay dos cosas que me gustan en la vida son la literatura y el arte. Sobre la primera escribo, al segundo me dedico profesionalmente. Ya de pequeña me atraían los libros de arte que veía por casa y me pasaba horas seleccionando las pinturas que me parecían más bonitas. Cuando empecé a estudiar Historia del Arte, mi vicio no hizo más que aumentar y llené mis estanterías con volúmenes sobre los estilos que más me gustaban. Hoy os traigo seis de mis favoritos, ideales para iniciarse en el mundillo del arte o para desempolvar la memoria. 

La historia del arte. E. H. Gombrich 

Un clásico entre clásicos, la piedra angular en la formación del profesional de este campo. La biblia del arte fue escrita por Sir Ernst Hans Gombrich, un historiador británico de origen austriaco famoso por sus estudios renacentistas. Su obra ha sido traducida a más de veinte idiomas y está considerada como una de las publicaciones divulgativas más importantes del arte. Gombrich escribió otro gran clásico, Breve historia del mundo, quince años antes. 

Historia de la belleza. Umberto Eco 

No es un libro de arte en el sentido más estricto de la palabra, pero sí está estrechamente relacionado con la evolución artística –muy ligada al canon de belleza- a lo largo de los siglos. Es una recopilación de ideas que han tendido puentes entre la estética y el arte a lo largo de la historia occidental. Está firmado por Umberto Eco, autor de la célebre novela El nombre de la rosa, que años después exploró la otra cara de la moneda en Historia de la fealdad. 

Rockwell. VV. AA. 

Ejemplo de los magníficos libros de arte que edita la siempre esquiva Treviana –no dispone de página web ni de más información que una dirección en una pequeña localidad de Madrid-. Cada una de sus monografías está escrita en español, inglés, francés y alemán. Incluye reproducciones de las obras a toda página y un CD con música que puede relacionarse con el artista y su época. Aparte de su volumen sobre el genio costumbrista norteamericano, han publicado libros sobre Friedrich, Goya, Leonardo y otros maestros. 

Los secretos de las obras de arte. Rose Marie Hagen

Taschen es una de las editoriales de arte más importantes a nivel internacional. Sus obras cubren campos diversos: arquitectura y diseño, cine, fotografía, moda, música, erotismo… Aun así, el arte es su campo temático principal. En esta obra se invita al lector a poner la lupa sobre algunos de los lienzos más famosos del mundo para descubrir los secretos ocultos bajo sus pinceladas. 

Los amantes en el arte. Agata Toromanoff 

Monografía que recorre las obras de arte de diferentes culturas y épocas para localizar las representaciones más icónicas del amor. Pinturas, esculturas, fotografías, ilustraciones, tapices y vitrales son los lienzos elegidos por los artistas para mostrar gestos de amor entre parejas desconocidas o tan célebres como Tristán e Isolda o John Lennon y Yoko Ono. 

Pre-raphaelite gang. Kirsty Stonell Walker 

Finalizamos con mi estilo favorito, el romántico y lánguido prerrafaelismo. Fue el tema de mi trabajo de fin de carrera y ojalá hubiera conocido entonces este libro, que da voz a las mujeres en una hermandad que estuvo formada mayoritariamente por hombres. Con un estilo y una estética que se alejan totalmente de lo académico, la obra honra a medio centenar de mujeres poco convencionales relacionadas con el movimiento.

Cinco Destinos Oscuros. Kendare Blake.

FICHA:

Título: Cinco destinos oscuros.

Autora: Kendare Blake.

Editorial: DnX (Del Nuevo Extremo) España.

Número de páginas: 480

Precio: 16.90 € (Edición rústica con solapas).

ISBN: 978-8418354328

Gracias a DnX España por el envío del ejemplar ^^

Sinopsis:

Una guerra total se está gestando, que enfrentará hermana contra hermana y a la reina muerta contra las reinas muertas.

Después de la batalla con Katharine, la rebelión quedó hecha jirones. La maldición de la legión de Jules se desató, y la dejó fuera de combate. Arsinoe debe encontrar su cura, además de llevar sobre sus hombros la responsabilidad de detener a la devastadora niebla. Mirabella desaparece sin dar explicaciones. El gobierno de la reina Katharine sobre Fennbirn apenas se sostiene. La niebla ataca y la rebelión encuentra nuevos aliados. Katharine ha perdido a su amado Pietyr y no puede confiar en nadie. ¿Podrá hacer una tregua con Mirabella y soportar el ataque constante de las reinas muertas? En esta conclusión de la serie Tres Coronas Oscuras, las hermanas oscuras se levantarán para luchar entre ellas y contra los milenarios secretos de la isla de Fennbirn. Las lealtades cambiarán y los lazos serán puestos a prueba… Muchos se romperán para siempre.

Acerca de la autora:

Kendare Blake nació en Corea del Sur y creció en Estados Unidos, donde se graduó en Empresariales. Más tarde hizo un máster en Escritura Creativa en la Universidad de Middlesex en Londres y desde entonces sus relatos han sido publicados en diferentes revistas.

En 2011 debutó con la novela Sleepwalk Society dirigida a lectores de entre 9 y 11 años, pero con la que sin duda ha dado el salto es con la serie Anna vestida de sangre (2012), de la que hubo una segunda entrega en 2013. 

http://www.kendareblake.com/

Reseña (puede contener spoilers de las anteriores entregas): 

¡Hola, lector@s!, 

Debido al confinamiento, ahora mismo están saliendo un montón de novedades que llevaba tiempo esperando y, entre ellas, se encuentra la conclusión de la saga “Tres Coronas Oscuras”. Estaba deseando reencontrarme con Katharine, Mirabella y Arsinoe y conocer sus destinos y el de la isla de Fennbirn después de haberlas acompañado durante todos estos años. 

La trama de esta cuarta, y última entrega, arranca en el mismo punto en el que terminó “Dos Reinos Oscuros”, con Jules poseída por la maldición de la legión y Katharine cada vez más preocupada por las reinas muertas que habitan su cuerpo, las cuales se están volviendo más fuertes con cada día que pasa, obligándola a hacer cosas que no desea y dañando a los que más quiere. Y es que Katharine se está convirtiendo en su instrumento, aunque es consciente de que las reinas de Fennbirn la traicionarán en cuanto encuentren a alguien más fuerte que ella para acometer su sed de sangre y venganza. 

Por lo tanto, esta novela supone el punto álgido de toda la trama que se venía desarrollando desde el comienzo. Los enfrentamientos y las traiciones estarán a la orden del día y Katharine, Mirabella y Arsinoe tendrán que decidir si continúan luchando unas contra otras o si han de dejar sus diferencias a un lado para ayudarse, por el bien de la isla. 

Ahora bien, he de decir que, mientras que en los libros anteriores a veces echaba en falta un enfrentamiento más directo entre las hermanas, en esta ocasión no ha sido así. Kendare Blake ha sabido dosificarlo para hacer que la tensión que se ha ido acumulando en las tres entregas anteriores culmine en “Cinco Destinos Oscuros”. Por ello, aquí vais a encontrar luchas, guerra, muerte y destrucción, y no tod@s van a salir bien parados de estos acontecimientos. Un cambio se avecina en la isla de Fennbirn y tanto las reinas como sus habitantes, al igual que algún que otro continental, serán partícipes del mismo. 

De hecho, “Cinco Destinos Oscuros” cierra todas las tramas y subtramas que nos mantenían en vilo desde el inicio aunque, no por ello, se nos van a quitar las ganas de seguir leyendo sobre Fennbirn y sus moradores. Este universo es tan rico y con tantas posibilidades que quién sabe lo que podría suceder en el futuro. A mí no me importaría seguir adelante y ver lo que está por venir. 

En cuanto a los personajes, he de decir que Kendare Blake me ha tenido con el corazón en un puño, temiendo lo que podía pasarles a las reinas y a sus amig@s. A pesar de que Arsinoe es mi reina favorita, he ido encariñándome con Mirabella y su bondad, así como con Katharine, puesto que lucha consigo misma para no perder su humanidad y no hacer daño a los demás. En el fondo, la que a priori parece ser la más sanguinaria y cruel de las hermanas, tiene su corazoncito y no nos va a dejar indiferentes. 

En cambio, uno de los personajes con los que menos he empatizado en esta ocasión ha sido Jules, la naturalista. Curiosamente, era el que más personalidad y fuerza desprendía al inicio de la saga, pero creo que ha cambiado mucho a lo largo del camino y que tanto sus vivencias como todo lo que atraviesa, así como las imposiciones a las que se ve sometida, suponen un lastre, haciéndola un poco más plana y diferenciándola menos del resto. 

Por último, me gustaría señalar que esta primera edición tiene algunos errores ortográficos que pueden sacarnos un poco de la lectura, tales como la omisión o la repetición de ciertas palabras o artículos, lo cual seguramente se corregirá de cara a futuras ediciones. 

En definitiva, si os gusta la fantasía oscura no podéis dejar de leer esta tetralogía que, para mí, va in crescendo. Os aseguro que Katharine, Mirabella y Arsinoe, así como el resto de personajes, os van a conquistar y que estaréis deseando saber lo que sucede con todos y cada uno de ellos. Además, la atmósfera, la ambientación y el universo creado por la autora no os va a dejar indiferentes ;) ¿Os animáis a descubrirlo?

Lo mejor: una novela trepidante desde el inicio, llena de acción y de giros inesperados.

Lo peor: que te quedarás con ganas de más a pesar de que la historia haya concluido. El universo de la isla de Fennbirn es fascinante.

Deberías leer esta novela si os gusta la fantasía oscura y las sagas familiares que se desarrollan en un reino anclado en el pasado.

Puedes leer la reseña de “Tres coronas oscuras”, 1ª parte de la tetralogía, aquí.

La reseña de la segunda parte, titulada “Un trono oscuro”, aquí.

Y, la reseña de “Dos reinos oscuros”, aquí.

Efemérides. Seis autores nacidos en julio

¡Hola lectoras y lectores!

Regresamos, de nuevo, con nuestro viaje efemérico del mes que empieza. En este caso, lo iniciamos en tierras estadounidenses de la mano de Marvin Neil Simon, quien nació el 4 de julio de 1927. Puede que el nombre de este escritor no os suene demasiado, ya que es sobre todo conocido por sus obras de teatro, género en el que no se suele hablar mucho de sus autores. Pero seguro que la cosa cambia si os digo que algunas de sus obras son Descalzos en el parque, La chica del adiós o, en especial, La extraña pareja. Sin embargo, es el único escritor que ha tenido cuatro producciones presentándose al mismo tiempo en Broadway (donde se le considera uno de los escritores más rentables de todos los tiempos) y sus obras se han producido en docenas de idiomas. A su vez, Simon también escribió guiones para más de veinte películas, incluyendo entre ellas adaptaciones de sus propias obras, como las tres que hemos nombrado antes. De hecho, recibió cuatro nominaciones a los premios de la Academia en la categoría de mejor guión, además de haber sido nominado innumerables veces a los premios Tony, de los que ha ganado tres, así como un premio Pulitzer de teatro.

Viajamos unos siglos hacia atrás y nos desplazamos cerca de casa, a tierras galas. Y es que en París vio la luz por primera vez Jean de la Fontaine el 8 de julio de 1621. La naturaleza de los escritos de este autor clásico siempre dependió de los protectores que tuvo. Por ello hizo sus primeros pinitos con la poesía, a la que siguió con cuentos (Cuentos Galantes, Cuentos y relatos en verso). Al final, se hizo mundialmente célebre con sus fábulas, que se publicaron en diversas ediciones ilustradas bajo el título de Fábulas de la Fontaine. Inspiradas en clásicos griegos y latinos como Fedro y Esopo, Fontaine las aderezó con una belleza e ingenio que casaban a la perfección con sus buenas dosis de sátira. Algunos títulos que cabe destacar son La cigarra y la hormiga, La liebre y la tortuga, La zorra y la cigüeña o El león y el ratón.

Os invito ahora a mi tierra para celebrar la llegada al mundo de Salvador Espriu el 10 de julio de 1913. Escritor, poeta y dramaturgo español en lengua catalana. Tras la prohibición del catalán con motivo del desenlace de la Guerra Civil Española, Espriu fue uno de los fundadores de la Asociación de Escritores en Lengua Catalana y fue detenido en alguna ocasión por manifestarse con otros intelectuales de la época. Es por eso que se le considera renovador la literatura en catalán junto con Josep Pla y Josep Maria de Segarra.  La producción literaria de Espriu es muy amplia, pero cabe destacar El cementiri de Sinera (El cementerio de Sinera, anagrama de Arenys de mar), Primera història d'Esther y La pell de brau (La piel de toro), probablemente su obra más conocida, en la que trata la problemática histórica, moral y social de España. Sus escritos de posguerra se caracterizaron por mostrar un estado de ánimo triste, que recuerda la muerte y devastación originados por la guerra, con un estilo hermético y simbólico. Espriu ganó muchos premios, tales como el Montaigne, el Premio de Honor de las Letras Catalanas o la Medalla de oro de la Ciudad de Barcelona. Además, estuvo nominado dos veces al Premio Nobel de Literatura.

Retrocedemos poco más de un siglo y cruzamos en canal de la mancha. Y es que en Inglaterra nació el 18 de julio de 1811 William Makepeace Thackeray. Este autor realista es considerado el segundo mejor novelista de la época victoriana, después de Charles Dickens, a pesar de ser bastante distintos el uno del otro. Por desgracia, en la actualidad su nombre no suena mucho, salvo por su obra más célebre: La feria de las vanidades. Subtitulada por él mismo como «una novela sin héroe», en ella satiriza con sutilidad la naturaleza humana a través del personaje más conocido, Becky Sharp, una joven tenaz, amoral y astuta decidida a abrirse paso en la sociedad. Dicha obra ha sido adaptada tanto al cine, como a la televisión y a la radio. Sin embargo, también queremos destacar el personaje de Arthur Pennedis, del que se sirvió para articular un compendio de cuatro novelas con tintes autobiográficos. En general, la obra de Thackeray se caracteriza por personajes muy bien trazados con los que muestra un gran conocimiento del ser humano sin caer en personajes estereotipados (o muy buenos o muy malos) como hacía Dickens. Sin embargo, no por ello está exenta de una fina ironía que utilizaba para satirizar e incluso moralizar a sus lectores.

Nos movemos a finales del siglo XIX, pero nos alejamos más en el espacio, para dar la bienvenida a Junichiro Tanizaki, nacido el 24 de julio de 1886. Este autor japonés se rebeló contra la escritura naturalista, ya que tenía grandes influencias de escritores como Poe y Wilde, así como del simbolismo francés, tal y como se ve en su primer cuento, Tatuaje. A su vez, en su obra se puede observar su obsesión con Occidente, y la confrontación existente entre lo tradicional y lo moderno del Japón de su época. Algunos de sus relatos más importantes son Hay quien prefiere las ortigas, que muestra el conflicto marital, Relato de un ciego y Historia de Shunkin. Pero sobre todo, debemos destacar dos obras: La Llave es una novela en la que alterna el diario personal de un hombre y el de su esposa para mostrarnos sus infidelidades y las suspicacias generadas por ellas entre el matrimonio, llegando a sospechar sobre si el otro lee el diario propio y cómo reacciona. Por otra parte, El elogio de la sombra es un manifiesto sobre la estética japonesa en el que argumenta que en Occidente la belleza siempre va ligada a la luz, a lo brillante y a lo blanco, mientras que en Japón la sombra no tiene una connotación negativa y es considerada como parte de la belleza.

Para terminar, regresamos a casa para celebrar, el 28 de julio de 1917, el nacimiento de Gloria Fuertes. Esta prolífica escritora y poetisa pertenece a la primera generación literaria de la posguerra española, llamada Generación del 50, y al movimiento poético del postismo. De familia humilde, después de estudiar trabajó en varios oficios a la vez que publicaba sus primeros versos y colaboraba en varios medios de comunicación, sobre todo en revistas infantiles o para chicas. Su primer poemario para adultos Isla ignorada, se publicó en 1950. Fuertes también escribió obras de teatro. Sin embargo, se hizo mucho más famosa al aparecer en programas infantiles y compartir en ellos sus versos para niños (Un globo, dos globos, tres globos y La cometa blanca). Siempre en contacto con sus lectores, hizo muchas giras por España visitando colegios y bibliotecas. Fuertes, además, recibió numerosos reconocimientos y premios.

Y con esta prolífica autora nos despedimos de las efemérides de este mes. Esperamos que las hayáis disfrutado. Recordad, además, que si queréis conocer más autores nacidos en julio, podéis visitar las efemérides de años anteriores: 2018 y 2019.