Lo que sucedió cuando me rompiste el corazón. Rocío Carmona.

FICHA:

Título: Lo que sucedió cuando me rompiste el corazón.

Autora: Rocío Carmona.

Editorial: Duomo Ediciones.

Colección: Nefelibata.

Número de páginas: 294

Precio: 15,90 € (Edición rústica con solapas).

ISBN: 9788416634989

Gracias a Duomo Ediciones por el envío del ejemplar.

Sinopsis:

UNA NOVELA FRESCA QUE TE HARÁ

REÍR, TE HARÁ LLORAR Y TE

ENSEÑARÁ QUE UN CORAZÓN ROTO

PUEDE SEGUIR LATIENDO...

MÁS FUERTE QUE NUNCA.

Mia acaba de romper con Álex y se enfrenta al verano barcelonés con el corazón roto. Una situación a la que se suma la pérdida de su empleo, lo que la sumerge en una gran tristeza. Poco a poco, Mia emprende un viaje que le permite descubrir un mundo nuevo ante ella. Durante la travesía, se adentra en su propia soledad para vivir la apasionante aventura de descubrirse, atravesar el dolor y mirarse con valentía. Mientras recorre distintos estados emocionales, vive momentos mágicos con personas entrañables y divertidas, personajes muy reales con algo en común: un corazón roto que sin embargo, mantiene el deseo de soñar en lo que puede suceder después.

Acerca de la autora:

ROCÍO CARMONA es escritora, editora y, en ocasiones, cantante. Nació en Barcelona, ciudad en la que actualmente reside. Amante de los gatos, la música

y el té, es autora de La gramática del amor, El corazón

de Hannah, Robinson Girl (Premio Jaén 2013) y Huziel

significa te quiero. Sus obras se han reeditado en

numerosas ocasiones y se han traducido a ocho idiomas.

Reseña:

Cuando me enteré de que se iba a publicar una nueva novela de Rocío Carmona y, además, bastante diferente de sus libros anteriores, no pude resistir el impulso de querer leer esta historia. La temática, a pesar de las diferencias, me recordaba en parte a su primera obra: “La gramática del amor”, pero con un toque mucho más adulto. No hemos de olvidar que estamos ante su primera novela dirigida a este tipo de público.

Sin embargo, y a pesar de cambiar de registro, Rocío sigue manteniendo su esencia como autora. La historia de Mia es una historia de superación en la cual los sentimientos y las emociones juegan un papel fundamental, y ese es precisamente el punto fuerte de cualquiera de sus escritos. De hecho, el inicio de la novela ya te encoje el corazón con frases como las siguientes:

Alguien dijo una vez que cuando te encuentras nadando entre dos orillas lejanas y nadie puede verte desde ninguna de las dos, en realidad es como si no existieras.

Así me sentía aquella tarde (…). Invisible. Sin sustancia. Un fantasma cansado de nadar hacia ninguna parte y desprovisto de ilusiones.

Por lo tanto, si habéis leído alguna otra de sus obras, encontraréis un nexo entre este libro y su producción anterior, pero no hemos de olvidar que esta novela narra una historia difícil en la cual la protagonista ha de superar el dolor que conlleva el engaño, la pérdida y su propia invisibilización por parte de su ex.

Para poneros en antecedentes, os diré que este libro narra la historia de Mia, una chica que se halla en la treintena y que tiene que afrontar su ruptura con Álex a la vez que hace frente a su despido. Ya se sabe que las desgracias nunca vienen solas y, en este caso, Mia se junta con unas cuantas, aunque también se puede decir que ante ella se abren nuevos caminos y oportunidades debido a esta situación.

Gracias a ella hará nuevos amigos y descubrirá otra forma de pensamiento que, poco a poco, la irán ayudando a salir del agujero negro en el que se halla inmersa. De hecho, uno de los personajes con los que más he disfrutado es Miguel, un muchacho que también tiene el corazón roto y que empuja a Mia a probar cosas diferentes, haciendo que se dé cuenta de que vale mucho más de lo que ella cree y animándola a dejar de ser invisible. Pero junto a él también nos encontramos a Shed, Lola o Astrid, unos personajes de lo más variopinto que salvarán a Mia en diversos sentidos.

Ahora bien, he de decir que, precisamente, he logrado conectar más con algunos de ellos que con la propia Mia (a pesar de que la obra está escrita en primera persona y mezcla la narración con cartas redactadas por ella misma), quizás por la cantidad de cosas que le suceden a lo largo de la novela, pero no es menos cierto que ella nos muestra a la perfección las fases por las que pasa una persona tras una ruptura y que intenta poner en práctica distintos consejos para poder seguir con su vida. Es por eso por lo que la trama, dividida en 5 partes que indican las fases de “duelo” que tiene que atravesar, me parece bastante acertada.

Por último, me gustaría destacar que esta obra recoge tanto los intereses como el amplio bagaje cultural y profesional de la autora. Rocío es una apasionada de la literatura y de la música, y ambas juegan un importante papel en el desarrollo de esta novela. Además, no hay que olvidar que entiende mucho de autoayuda debido a su profesión como editora, por lo cual hace referencia a autor@s y obras que conoce muy bien.

En definitiva, si os animáis a leer este libro os encontraréis con que  una ruptura amorosa puede convertirse en una oportunidad, a pesar de que el camino a recorrer esté lleno de altibajos. Además, he de destacar que también es una obra divertida que nos arrancará más de una sonrisa, así como un libro que nos hace reflexionar y ver la vida de otra manera. Mia siente y piensa cosas que tod@s hemos sentido o pensado alguna vez, y eso es lo que hace que pueda disfrutarla un gran abanico de lectores, porque: ¿a quién no le han roto el corazón alguna vez?

Lo mejor: una novela fresca y ágil que nos hace reír incluso cuando estamos ante una tragedia y una historia dolorosa.

Lo peor: puede que no llegues a conectar 100% con Mia, la protagonista y, además, hay algún que otro cliché en la historia.

Deberías leer esta novela si disfrutas con la novela romántica y los libros de autoayuda (ya que, sin serlo, nos va mostrando cómo se supera una ruptura), así como si necesitas una novela ágil cuyas páginas vuelen solas. También te gustará si eres fan de Elisabet Benavent.

Puedes leer las primeras páginas aquí.

Universo Wonder

Cada vez es más común que, cuando un libro tiene mucho éxito, salgan secuelas o precuelas al respecto. Cada autor consigue hacerlo con más o menos gracia, pero un libro basado en un best-seller tiene todas las papeletas de convertirse en otro éxito de ventas. Uno de esos casos es el de RJ Palacio que, tras el bombazo de la historia de Auggie Pullman (del que os hablé en esta reseña), ha creado un pequeño "Universo Wonder" con varias obras que parten de su gran éxito como punto de partida.

Para empezar, Palacio publicó El libro de preceptos del Señor Browne, ese maestro de la escuela Beecher que cada mes apuntaba en la pizarra un precepto a sus alumnos, y que les pedía que, en vacaciones, le enviaran nuevos preceptos para guardarlos y poder enseñárselos a alumnos futuros. Para este libro, RJ Palacio pidió ayuda a sus fans y en apenas una semana tenía miles de propuestas de preceptos provenientes de todas partes del mundo... Con lo que se podría decir que los mismos lectores potenciales fueron quienes le hicieron gran parte del trabajo a la autora; un detalle un tanto curioso, ¿no os parece?

Poco después, Palacio deleitó a sus fans con tres historias que, en inglés, primero fueron publicadas online, para después recopilarlas en un nuevo libro titulado Auggie & Me (Auggie y yo). Sin embargo, en el mercado hispano quisieron aprovechar el tirón de Wonder aún más y publicaron las tres historias como libros independientes... Aunque después se publicaran también recopiladas en un tomo, August y yo. 

En la primera, La historia de Julian, Palacio decidió ahondar en la historia de la némesis de Auggie y explicarnos cómo vivió Julian el primer año de August en la escuela Beecher. Así, descubrimos por qué sintió esa aversión hacia él y por qué se comportó con él como lo hizo. En resumen, La historia de Julian es un libro que nos muestra que nada es blanco o negro, que no somos solo buenos ni solo malos. Además, habla tanto sobre la aceptación de nuestros miedos y errores como de la capacidad de redención al aceptarlos. Una novela que, por otra parte, se puede leer en apenas una sentada, puesto que es una historia realmente breve.

A esta le sigue El juego de Christopher. En él, la autora habla de un día en la vida del único amigo que August tenía antes de ir a la escuela, pero que se tuvo que mudar lejos hace un tiempo. A través de dicho día (uno un tanto complicado, por cierto), y mediante los recuerdos que se entrelazan en él, podemos ver retazos de la vida de Cristopher como amigo de August, lo difícil que puede ser a veces ser su amigo debido a la intransigencia de los demás y cómo las amistades fluctúan de modos diversos dependiendo de la situación vital de cada uno aunque, cómo no, lo importante es estar allí cuando hace falta. Dos curiosidades sobre este volumen: originalmente se titula Pluto (Plutón) por la fascinación que este ex-planeta provocaba tanto en August como en Christopher de pequeños y una escena relacionada con el tema que aparece en el libro. Además (y por si alguien se lo había preguntado, ya que yo lo hice antes de leerlo), la estrella que aparece en la frente de Christopher en la portada tiene un porqué que a mí me pareció muy conmovedor.

Finalmente, Charlotte tiene la palabra le da voz a Charlotte, una de las estudiantes encargada de darle la bienvenida a August, y la única cuya historia y reflexiones no conocíamos todavía. De nuevo, sabemos más sobre ese quinto curso de la Escuela Beecher. Sin embargo, aunque en esta historia hay unas cuantas referencias a August, Charlotte y ella no tienen mucho contacto ese primer año, con lo que la novela se centra más en las vivencias de Charlotte, para explicarnos que a veces las amistades varían, y que hay ciertas amistades que solo duran un tiempo, pero no por ello son menos especiales. 

¿Qué decir de los tres? Que leyendo los resúmenes de las contraportadas, parece que tengan muchísimo que ver con la historia de August. Sin embargo, aunque en el caso de Julian sí que es así (no deja de ser su versión de la historia sobre su enemistad), en el de Cristopher lo es hasta cierto punto pero no tanto como se podría esperar y, como acabo de comentar, en el de Charlotte sólo se le nombra de pasada y lo importante es la historia de ella en sí. Por otra parte, en mi caso me los dejaron en tres tomos diferentes y, la verdad, al leerlos así me parecieron un poco estafa. ¿Por qué? Porque son muy breves, las historias son muy sencillas y se leen muy rápido. De hecho, mi opinión en ese momento fue: si fueran un solo libro que incluyera las tres historias me hubiera gustado más, pero que sean tres libros diferentes me parece una forma de aprovecharse de los fans. Viendo que la publicación original fue en un solo tomo, eso hace que vuelva a “sentirme en paz” (por llamarlo de alguna manera) con RJ Palacio ;) . 

Sin embargo, el "Universo Wonder" no queda aquí. En marzo del año pasado, Palacio publicó Wonder, todos somos únicos, cuento que introduce la historia de Auggie a niños pequeños con una historia que ella misma ha ilustrado. En ella, también se tratan principios como la tolerancia, la empatía y la importancia de aceptar a los demás tal como son. Por desgracia no la he tenido entre mis manos, así que poco más os puedo decir al respecto.

La incógnita que nos queda ahora por resolver es… ¿seguirá Palacio con este Universo Wonder? ¿O decidirá aventurarse en nuevas historias que embelesen a sus fans y nuevos lectores? El único que tiene la respuesta es el señor tiempo, pero esperamos estar aquí para contároslo en cuanto nos enteremos. 

¡Hasta pronto!

¡Carnaval te quiero! 5 libros para el baile de máscaras

Desde el 9 de febrero (y hasta el día de los enamorados encaprichados) se celebra por todo el mundo la festividad del Carnaval. Del Sambódromo de las festividades de Río de Janeiro pasando por las chirigotas gaditanas, los desfiles de las reinas canarias o los bailes enmascarados del Círculo de Bellas Artes, todos ellos tienen esa chispa que convierte estos días en unas jornadas especiales. Esta cualidad mágica también ha sido relatada por los escritores durante siglos, por lo que os dejamos a continuación con cinco libros en los que el Carnaval aparece de un modo u otro. P.d.: si creéis que os vamos a descuartizar las lecturas, estáis muy equivocad@s. Nuestro propósito es que los leáis :)

El carnaval de Julio Caro Baroja. El sobrino del reconocido (y amado/odiado) Pío Baroja, fue en vida un afanoso antropólogo e historiador enamorado del folklore. Ese amor, en ocasiones egoísta y fagocitador, se volcó en el estudio del carnaval o, en palabras del propio autor, en esos viejos cultos populares en el occidente de Europa. En medio millar de páginas, Caro Baroja recopila notas, artículos y partes de una tesis doctoral nunca publicada desde los que se realiza un viaje cronológico y cultural a través de la presencia carnavalesca en la Península Ibérica. Un ensayo muy recomendable. 

El fantasma de la Ópera de Gastón Leroux. Sí, era inevitable dejarse llevar por la tensión presente en el inicio del segundo acto. Seguramente se trate de uno de los bailes de máscaras más recordados por el gran público (no hay que olvidar que se trata de una obra literaria que ha traspasado el papel, la cuarta pared y la gran pantalla) y que no son pocos los petrificados ante la bajada de esa extraña figura disfrazada de Muerte Roja. Y del re-encuentro. Podríamos hablar horas sobre su argumento y sus lecturas, pero ¿para qué perder el tiempo si lo mejor es disfrutar de su lectura?

Carnaval y otros cuentos de Isak Dinesen. Porque la figura de esta escritora danesa siempre ha de revindicarse. Esta colección de relatos se publicó tras la muerte de la autora nórdica y contien once de sus cuentos más originales y sorprendentes en los que combina la fantasía (Caballos fantasmas) con una técnica intachable y una literatura sin trampa ni cartón. Como no podía ser de otra manera, el relato que da nombre al libro versa sobre una velada de carnaval protagonizada por unos jóvenes que aprovechan los juegos de disfraces para publicitar sus sentimientos. 

El señor del Carnaval de Craig Russell. Se estaba haciendo esperar la novela negra, ¿eh? Cuarta novela protagonizada por Jan Fabel, policía de Hamburgo, en la que debe tender la mano a un detective de homicidios de Colonia que necesita encontrar al Señor del Carnaval, un despiadado asesino que sólo actúa durante la misma fecha: el Weiberfastnacht, la noche de las mujeres del carnaval de Colonia. Misterio e intriga en la caza del asesino alemán más sanguinario de la literatura negra.

El Carnaval de los Animales de Camille Saint-Saëns y José Antonio Abad Varela. Habéis leído bien. Nuestra última recomendación carnavalera hace referencia a una de las obras más conocidas del compositor francés, pero en esta ocasión se trata de un libro-cd publicado por la editorial Kalandraka en la que destacan las ilustraciones de JoäoVaz de Carvalho. Todos los animales se suman a los festejos del Rey León en esta colorida revisión de la obra de Saint-Saëns.  

El valle oscuro. Andrea Tomé.

FICHA:

Título: El valle oscuro.

Autora: Andrea Tomé.

Editorial: Plataforma Neo.

Número de páginas: 430

Precio:  17,90 € (Edición rústica con solapas).

ISBN: 9788417114206

Sinopsis:

«En este libro conocerás a una niña que lanzaba mensajes al mar y a un joven sepulturero que contaba los silencios; a un soldado que amaba el olor del humo y a un muchacho que llamaba hogar a las estrellas.»

OKINAWA, JAPÓN, SEGUNDA GUERRA MUNDIAL:

Momoko Akiyama es la temperamental hija de un matrimonio de intelectuales para la que la guerra siempre ha sido una molestia lejana. Sus únicas preocupaciones son, por orden de aparición: los disidentes políticos que llegan a su casa de noche y se van de noche, las escapadas de su hermano Takuma los miércoles de madrugada y el acoso escolar.

Jun Kobayashi, la hija del sepulturero, es violentamente tímida y a duras penas puede pronunciar una frase sin tartamudear…, un opuesto casi perfecto de la fanfarrona Momoko.

Pero, para bien o para mal, son las personas más importantes en la vida de la otra, y todo lo que creían de su mundo pronto cambiará para siempre.

Con una carta de alistamiento.

Con una mentira.

Con una traición.

Con un hombre escondido en un arcón.

Con la guerra llamando a sus puertas.

Acerca de la autora:

Andrea Tomé (Ferrol, 1994) escribe libros para adolescentes y para adultos que no se avergüenzan de leer libros para adolescentes. Actualmente termina sus estudios de Literatura inglesa en la USC y da charlas sobre literatura y salud mental en institutos y universidades. Tal vez la conozcas por sus novelas Corazón de mariposa (Plataforma Neo, 2014; ganadora de la segunda edición del Premio Literario “la Caixa”/Plataforma), Entre dos universos (Plataforma Neo, 2015) y Desayuno en Júpiter (Plataforma Neo, 2017). Adora muchas cosas, entre ellas la astronomía, la moda vintage, los deportes de invierno y la historia. @andreatome_

Reseña:

A pesar de que “El valle oscuro” se trata de la cuarta novela de la escritora Andrea Tomé, es la primera obra suya que tengo el placer de leer: y digo placer, porque tanto la historia que esta joven nos cuenta como la propia narrativa de la misma, un tanto poética, constituyen un deleite para nuestros sentidos.

Precisamente, decidí descubrir a la autora a través de esta novela (a pesar de tener también la anterior: Desayuno en Júpiter) porque nada más leer la primera página quedé fascinada. La manera en que Andrea cuenta sus historias es muy especial y, a su vez, particular y propia.

Sin embargo, también me llamó la atención que la misma se desarrolla en Japón, durante la Segunda Guerra Mundial. Quizá os preguntéis el motivo por el que me fijé en este detalle y, la verdad, es que si lo hice es porque normalmente este tipo de novelas suelen contarse desde el punto de vista europeo (ya sea el alemán o el del resto de países que se vieron implicados en el conflicto o sus consecuencias). Por todo ello, “El valle oscuro” supone un soplo de aire fresco.

La historia, dividida en cuatro partes que se desarrollan a la par que el conflicto aumenta en intensidad, va avanzando en el tiempo y nos permite ver la evolución de sus principales protagonistas: Momoko y Jun, las cuales, y a pesar de proceder de clases muy diferentes, prácticamente opuestas, serán un apoyo muy importante la una para la otra.

Ahora bien, las dos están rodeadas de otros personajes que dotan de profundidad a la novela y que permiten crear a la autora un universo lleno de reflexiones y sentimientos variados, tan variados como sólo una guerra puede provocar.

Además, estos personajes influyen tanto en las vidas de Momoko y Jun que son los que las harán cambiar y ser como son, puesto que se trata de familiares tan importantes como sus padres, tíos, hermanos o primos, los cuales tienen ideas diferentes y distinta situación. De hecho, cada uno de ellos tiene sus propios ideales y lucha por una causa.

De entre todos ellos (a pesar de que el padre de Jun o el primo de Momoko, Ryo, son también muy especiales) he de destacar a los padres de Momoko y, sobre todo, al hermano de la misma: Takuma. Es probable que este último sea el que me ha robado el corazón, no sólo por su forma de ver el mundo y por hacer lo correcto, sino por creer que, a pesar del horror, todavía hay gente buena en el mundo.

Sin embargo, he de advertiros de que, como cualquier historia de batallas, sangre y destrucción, no es una novela fácil de leer ni apta para todos los públicos. De hecho, y a pesar del toque mágico que le ha otorgado la propia Andrea, hay muchas ocasiones en las que la guerra nos muestra su lado más cruento y realista. Incluso cuando el conflicto todavía es una sombra que planea por encima de las cabezas de los protagonistas, Momoko tiene que hacer frente al acoso escolar (aspecto en el que me hubiera gustado que se ahondara más) y a sus propios fantasmas.

Desde luego, Andrea nos ha brindado una historia que remueve conciencias y sentimientos, y eso es algo muy difícil de conseguir.

Lo mejor: la narrativa de Andrea, los personajes de esta historia, la documentación y el glosario a pie de página.

Lo peor (desde mi punto de vista): sería spoiler XD decirlo, pero sí que es verdad que hay un aspecto que a mí me sobra en la novela, a pesar de que es bueno normalizarlo y darle visibilidad en la literatura. Ya lo entenderéis. Creo que quizás la historia hubiera ganado en ternura y que se reforzarían ciertos conceptos, como el de la amistad, si no hubiera estado presente. Pero esto es una opinión personal.

Deberías leer esta novela si te gustan las historias con corazón, ambientadas en este periodo y, por supuesto, si te gustó “La ladrona de libros”.

Puedes leer las primeras páginas aquí.

Efemérides. Doce autores nacidos en febrero

¡Hola lectoras/es!

Iniciamos nuestras efemérides literarias del segundo mes del año que, curiosamente, están muy cargadas de nacimientos en el siglo XIX. Como siempre, iniciamos la aventura con autores de nuestra tierra, específicamente un 3 de febrero de 1901, día en que nació Ramón José Sender Garcés, conocido como Ramón J. Sender. Este autor trabajó en varios periódicos como articulista, corrector e incluso director. Anarquista convencido (ideología que defendió en sus primeros escritos), durante la Guerra Civil luchó en el bando republicano, que le envió al extranjero para realizar tareas de propaganda. Tras la guerra se exilió a México y después se trasladó a Estados Unidos, donde trabajó como profesor universitario y falleció en 1982. Fue autor de narrativa, ensayo y teatro. Entre sus obras cabe destacar Réquiem por un campesino español y Crónica del alba, una novela autobiográfica.

Unos 17 años antes, el día 9 del mes más corto del año de 1884, vio la luz por primera vez en Barcelona Josep Carner, poeta, periodista y dramaturgo, además de traductor. A Carner se le conoce en el mundo literario como el príncipe de los poetas catalanes. ¿Por qué? Porque fue el primer poeta puramente moderno en Cataluña al unir la tradición clásica y futurística de Petrarca, junto con un estilo y talento propio para jugar con el lenguaje y las palabras. Además de poesía, este autor prolífico escribió obras de teatro, prosa, artículos, cuentos y muchos juegos lingüísticos.

El 17 de febrero de 1836 llegó al mundo Gustavo Adolfo Domínguez Bastida, más conocido como Gustavo Adolfo Bécquer. Aunque sabemos que no necesita presentación, este escritor y poeta español, estandarte del Romanticismo en España, es famoso sobre todo, por sus Rimas y Leyendas. Dicha obra es un pilar fundamental de la literatura del siglo XIX español, que ha ejercido una gran influencia en la literatura hispana posterior y que aún se sigue leyendo y estudiando en las aulas de nuestros institutos. Aunque  Bécquer alcanzó cierta fama en vida, no fue hasta después de su muerte y tras que se publicara toda su obra que consiguió el prestigio que tiene hoy en día.

Tras un año y siete días, el 24 de febrero de 1837 nació la primera autora mujer de la que hablaremos en estas efemérides: Rosalía de Castro. Esta poetisa española es famosa por haber devuelto la voz a las letras gallegas en el siglo XIX, en una época en que la lengua gallega estaba muy menospreciada tras siglos de silencio literario. De hecho, la fecha de publicación de Cantares Gallegos, donde narra la historia del pueblo gallego, fue posteriormente nombrado el Día de las letras gallegas como muestra de reconocimiento a dicha labor. Además de dichos Cantares, su otra obra célebre es Follas novas, un poemario lleno de filosofía personal. En castellano podríamos destacar En las orillas del Sar, su tercera obra clave. Castro es considerada junto con Bécquer precursora de la poesía moderna española.

Dejamos ya nuestras fronteras para dar un pequeño salto hacia las islas británicas, pero sin abandonar el siglo XIX. Allí, el 2 de febrero de 1882 vino al mundo James Augustine Aloysius Joyce, conocido mundialmente como James Joyce. Este novelista y poeta irlandés es considerado uno de los grandes escritores en lengua inglesa del siglo XX. De hecho, su obra Ulises es un clásico de la literatura universal.  En él, Joyce demostró su maestría con las letras mediante el monólogo interior y los juegos literarios al hablar de la Odisea interna de un dublinés a lo largo de las 24 horas de un día en su vida. Cabe destacar, también, el último capítulo de la novela, Penélope, donde literalmente da voz a la mente de la mujer del protagonista mediante frases largas y poco cohesionadas, imitando así el fluir de los pensamientos de una persona. Dicho capítulo fue tan innovador, que por sí solo ha sido objeto de muchísimos estudios y teorías literarias. Otras obras destacables son Dublineses y Finnegan’s Wake.

Si damos un salto al otro lado del charco y retrocedemos unos años, el 3 de febrero de 1874 nació Gertrude Stein, segunda y última mujer de estas efemérides. Esta escritora y poetisa estadounidense fue una figura clave en los movimientos artísticos y literarios vanguardistas de principios del siglo pasado. Autora muy versátil, Stein escribió novelas, cuentos, obras de teatro, libretos y poemas de estilo muy personal, experimental, humorístico y repetitivo (siempre recordaré a una de mis profesora de la carrera citando en éxtasis unos de sus versos más famosos: Rose is a rose is a rose is a rose; Una rosa es una rosa es una rosa es una rosa, que Mecano homenajearía también en una de sus canciones más conocidas). Stein también fue una ferviente defensora del feminismo y de los derechos de todas las mujeres.

Viajamos a otro 3 de febrero, pero esta vez de inicios del siglo XIX, en 1812, y tras regresar a las Islas Británicas. Ese día y en la localidad de Portsmouth nació Charles Dickens, principal novelista de la época victoriana y uno de los más famosos de la literatura universal. De familia humilde, fue un gran crítico social de su época y de los abusos cometidos contra el proletariado durante la revolución industrial. Algunas de sus obras más conocidas son David Copperfield, Historia de dos ciudades, Oliver Twist, Grandes Esperanzas o Cuento de Navidad (a veces traducido como Canción de Navidad), ampliamente adaptadas tanto a la gran como a la pequeña pantalla, así como al teatro.

Regresamos al continente europeo, a Francia para ser más exactos, donde el 8 de febrero de 1828 vino al mundo Julio Verne. Este novelista de libros de aventuras es uno de los padres del género de la ciencia ficción y uno de los autores más traducidos de todos los tiempos. De hecho, en sus obras llegó a predecir algunos de los inventos que finalmente se desarrollaron a lo largo del siglo XX. Entre sus títulos más célebres se hayan La vuelta al mundo en 80 días, Viaje al centro de la Tierra, 20.000 leguas de viaje submarino, De la Tierra a la Luna, Los hijos del capitán Grant o Escuela de Robinsones, muchas de las cuales han sido adaptadas al cine.

Viajamos hacia Alemania, donde el 10 de febrero de 1898 nació Bertolt Brecht, uno de los grandes dramaturgos alemanes del siglo XX, aunque iniciara su carrera literaria como poeta. De ideología comunista, Brecht no tuvo más remedio que huir de su tierra natal con la llegada de la Alemania Nazi, aunque regresaría a ella tiempo después. Sin embargo, fue en el exilio donde Brecht escribió algunas de sus obras más famosas, como por ejemplo La vida de Galileo, centrada en los últimos años de vida del investigador italiano, cuando hizo públicos sus descubrimientos sobre el sistema solar. Madre Coraje y sus hijos es otra de sus piezas teatrales fundamentales. Brecht fue creador del teatro dialéctico, también conocido como teatro épico.

Más de un siglo antes, pero aún en Alemania, nació un 22 de febrero de 1788 Arthur Schopenhauer. Este filósofo desarrolló una filosofía post-kantiana que fue de gran influencia para pensadores posteriores, tales como Nietzesche o Freud. Sus estudios, teorías y escritos también sirvieron de puente con la filosofía oriental, sobre todo con el budismo, el hinduismo y el taoísmo. Su obra más famosa fue El mundo como voluntad y representación, una obra básica de la literatura alemana, cumbre del idealismo occidental.

Nos dirigimos de nuevo a Francia, y regresamos al siglo XIX, donde un 26 de febrero de 1802 llegó al mundo Victor Hugo, o Victor Marie Hugo para ser más exactos. Hermano de los también escritores Eugène Hugo y Abel Hugo, Victor es uno de los autores románticos en francés más célebres, por no decir el más importante. También fue un político e intelectual muy comprometido con su época y su país. Aunque es mundialmente conocido por sus novelas, entre las que se incluyen títulos mundialmente famosos como Hans de Islandia o Los miserables (que se ha adaptado al cine, al teatro y hasta a musical en incontables ocasiones),  Victor Hugo fue muy prolífico, y también escribió poesía y obras de teatro, géneros en los que contribuyó a la renovación del estilo de su época.

Terminamos las efemérides literarias del mes más breve del año regresando a tierras norteamericanas, donde el día 27 de 1902 nació en Estados Unidos John Steinbeck. Autor de 27 libros, entre novelas y relatos cortos, su obra se caracteriza por el realismo social y una prosa dura y sórdida en la que mostraba la situación de los Estados Unidos durante la época de la Gran Depresión. De entre todas sus obras, algunas de las cuales han sido también adaptadas al cine, cabe destacar Las uvas de la ira, De ratones y hombres o Al este del Edén. Steinbeck ganó el Premio Nobel de literatura en 1962 por su "escritura realista e imaginativa, combinando el humor simpático y la aguda percepción social", aunque esta decisión no estuvo carente de polémica.

Y con este autor nos despedimos. Espero que os hayan gustado y nos vemos de nuevo en breve. Hasta entonces, no dudéis en dejar un comentario, si os apetece ;)