jueves, 19 de abril de 2018

Una [estupenda] historia de dragones y princesas [... más o menos]

FICHA
Título: Una [estupenda] historia de dragones y princesas [... más o menos]
Autor: Jordi Sierra y Fabra
Editorial: Alfaguara
Colección: Juvenil
Número de Páginas: 112
Precio: 7,50€
ISBN: 9788420444765




Acerca del autor
Jordi Sierra i Fabra (Barcelona, 1947) no puede contener sus impulsos creativos, de la misma manera que no deja de comprometerse con la realidad de su tiempo. Es también ejemplo de cómo pueden cumplirse perfectamente las vocaciones tempranans. Hijo de familia humilde, comenzó a escribir a los ocho años y a los doce ya había escrito un libro de quinientas páginas. Luego hizo el bachillerato superior y estudió Aparejadores a la vez que trabajaba, sin perder jamás el gusto por la literatura. Así su exitoso trabajo le ha permitido editar más de doscientos títulos de distintas temáticas y géneros, porque, como él mismo confiesa, escribe sin atenerse a un género o tema concreto, y aprende de todo lo que ve, para crear obras y para su formación personal.

Respecto a su afición por la música, su melomanía impregna tanto su vida personal como su narrativa.

En cuanto al reconocimiento de su obra, en 1975 obtuvo el Premio Villa de Bilbao, en 1978 quedó finalista del Planeta y en 1979 recibió el Premio Ateneo de Sevilla, entre muchos otros. Después, ya dedicado plenamente a escribir para los jóvenes, ha ganado innumerables y notables premios, y es uno de los más destacados autores de la literatura infatil y juvenil.

En 1977 recibió un homenaje a sus veinticinco años como escritor y a su entrega a la literatura infantil y juvenil.




Sinopsis

Esta historia transcurre en un reino de leyenda y, sí, hay princesas y dragones, pero no es sólo una inocente fantasía. Y también hay brujas, bosques fantásticos, pócimas mágicas, brillantes armaduras..., pero no es un cuento de hadas. Básicamente, porque no hay hadas. Lo que sí hay es un Sentido Común que interviene en la historia e intenta desbaratarla sin éxito y con muchísimo humor.


Reseña

Este libro recomendado a partir de los 12 años empieza siendo un libro de dragones, princesas y caballeros a la antigua usanza, con capítulos de esos que empiezan con un "De cómo..." y te explican lo que sucederá en él, pero pronto deja de ser así. Ya en el prólogo, el Sentido Común del autor, entre corchetes y en cursiva para diferenciarlo del relato, hace aparición diciendo que en pleno siglo XXI, no tiene sentido escribir una historia de este estilo. Ya existen muchas obras así y los jóvenes de hoy en día prefieren historias modernas en las que las princesas son mujeres independientes y trabajadoras con novios músicos. El autor promete ser original y divertido en su relato, pero el Sentido Común sigue sin verlo claro. Tras una breve discusión, acuerdan que el autor escribirá el libro "como le salga de las narices" y luego el Sentido Común podrá comentar lo que quiera, puesto que el autor "no va a tocar a nada".


Así da comienzo una historia en la que una princesa ha sido secuestrada por un terrible dragón y un joven de familia humilde decide ir a salvarla. Sin embargo, el autor da lo que promete, y el joven no es un gran caballero, la princesa es muy bella, sí, pero no muy amable, y el dragón... mejor no os lo estropeo. Todo ello con un estilo narrativo ágil y una riqueza expresiva y de vocabulario de la que a veces carecen los libros dirigidos al público infantil-juvenil.

A esto hay que sumar, además, un Sentido Común bastante incrédulo y crítico, con ganas de fastidiar al autor y de hacer referencias modernas en un texto que imita un estilo más bien clásico. Pero este mismo Sentido Común también sabe emocionarse cuando toca y dar, así, un toque humorístico a los momentos de tensión del desenlace.

En resumen, una historia divertida y entretenida para los jóvenes de la casa a los que les apetezca leer algo diferente... y una lectura ideal para aquellos que celebran la diada de Sant Jordi ;)

Lo mejor: La originalidad de la historia. Los comentarios del Sentido Común.

Lo peor: No creo que tenga nada negativo


Deberías leerlo si te gustan las historias infantiles breves, originales y divertidas.


martes, 17 de abril de 2018

La maldición de los poetas románticos

Arthur Rimbaud
Es de sobra conocida la tradicional asociación entre el genio y la desgracia, entre el talento y la pobreza. Así, cuando pensamos en grandes maestros del arte y la literatura nos viene a la cabeza el pintor Van Gogh, que se cercenó una oreja y vendió un único cuadro en su vida –¡a su hermano!-. Esta maldición, mezcla de verdad y mentira, ha afectado por igual a grandes artistas y literatos, aunque hay un colectivo que al que parece afectar especialmente: el de los poetas y escritores románticos y simbolistas.

El sobrenombre Los poetas malditos, título de un libro de ensayos de Paul Verlaine, no es en absoluto casual. El propio escritor se hacía llamar 'Pauvre Lelian', un anagrama de su nombre. En la obra, el francés se hace eco de una teoría muy popular del Romanticismo que mantiene que los dones literarios de los poetas traen como consecuencia una vida trágica y una tendencia autodestructiva. El mismo Verlaine, que mantiene una relación tormentosa con otro joven poeta, Arthur Rimbaud, dispara dos veces sobre su amante y cumple condena en un penal belga. Muere solo y con graves problemas económicos en París a la edad de 51 años, aunque su muerte no deja de esta rodeada de cierta leyenda: se dice que a la estatua de la Poesía se le rompió un brazo en el momento en el que el coche fúnebre pasaba ante ella. Rimbaud no corrió mejor suerte y murió antes de cumplir 40 años, habiendo sido poeta, vagabundo, traficante de armas y desertor del ejército.

Baudelaire es otro de los grandes malditos de la literatura, el primero en recibir esa denominación. Su obra más célebre, Las flores del mal, le valió un juicio y una condena por ofensa a la moral pública. Cayó en desgracia y, a pesar de sus intentos por reeditar su obra y ganarse la vida dando conferencias, acabó sus días paralizado por la sífilis en una clínica de París. Antes de morir se venga de su ciudad de acogida, Bruselas, donde vivió dos años, con su panfleto ''¡Pobre Bélgica!''.

En Inglaterra, la generación más conocida de poetas románticos -hubo dos- incluye a Byron, Shelley y Keats, todos ellos muertos a edad muy temprana. Sus excesos y escándalos personales llegaron a ser tan conocidos como sus obras, especialmente en el caso de Lord Byron. La ligera deformidad con la que nació no le impidió llevar una vida tan extravagante y libertina que, a su muerte, no se permitió que el cuerpo fuera sepultado en la Abadía de Westminster. La tuberculosis, enfermedad romántica por excelencia, acabó prematuramente con la vida de Keats, que vivía aterrorizado por la oscuridad y la muerte. Y, en un final morboso como pocos, el corazón de Shelley fue extraído de su pecho y conservado en un pañuelo de seda por su esposa Mary, la creadora de Frankenstein.

Entre los literatos decimonónicos españoles también hay ejemplos. Nuestro poeta romántico por excelencia, Bécquer, alcanzó una fama en vida incomparable a la que le llegaría en muerte. Cuando preparaba la publicación de El libro de los gorriones, una recopilación de sus poemas, decidió dejar el manuscrito en casa de su amigo González Bravo, ministro conservador. Una multitud que acudió a protestar contra el gobierno lo quemó. Bécquer intentó volver a escribir su obra, pero murió antes de terminarla. Por su parte, el articulista Larra, entre cuyas obras destaca ''El Día de Difuntos de 1836'', se pegó un tiro a los 27 años por mal de amores. Su mujer, Dolores, de la que estaba separado, no quiso volver con él.

Bécquer en su lecho de muerte, por Vicente Palmaroli
Otro escritor maldito es el alemán Büchner, a quien se enmarca en el Romanticismo a pesar de romper por completo con esta corriente. Era amigo y profundo admirador del gran Goethe, hasta que su relación se rompe por un rifirrafe amoroso. Büchner acaba volviéndose loco y muere solo en las calles de Moscú.

Finalizamos con Edgar Allan Poe, uno de los grandes maestros de la literatura contemporánea y padre del cuento moderno. El americano tuvo una vida muy desgraciada dominada por sus problemas mentales. Se casó con su prima Virginia, que apenas contaba trece años el día de la boda. En sus últimos días, Poe es hallado por un amigo en las calles de Baltimore, muy alterado y en situación de delirium tremens a causa del alcohol. Julio Cortázar recoge en uno de sus cuentos el final del gran autor americano, que va vestido con ropas que no son suyas e invoca a un desconocido Reynolds. Antes de morir, siempre según la leyenda que rodea su muerte, grita ''¡Qué Dios ayude a mi pobre alma!''.

domingo, 15 de abril de 2018

Soñado por brujas (Trilogía Insomne 2). Samuel Vernal.


FICHA:


Título: Soñado por brujas. (Trilogía Insomne 2).

Autor: Samuel Vernal.

Autopublicado. Diciembre de 2017.

Editor: Createspace Independent Pub.

Número de páginas: 478

Precio: 17,50 € (Edición rústica con solapas). / E-book: 2,99 €.

ISBN: 978-1981515646



Gracias al autor por el ejemplar.

Sinopsis:

Tras los trágicos acontecimientos ocurridos en el invernadero de Bilbao, la Fundación Petunia está en alerta máxima. Anne Wellington trata de alejarse de todo pero pronto alguien la hará regresar. Su vida corre peligro. Debe terminar de descifrar cuanto antes las claves del mensaje oculto descubierto en la copia del Códice 60. 

Para ello, emprenderá un viaje en busca de la verdad, pero no lo hará sola. Mientras tanto, un cruel y enigmático asesino comienza a sembrar de terror y muerte las calles de Vitoria-Gasteiz. 

La amenaza de una antigua profecía relacionada con el origen del euskera abrirá sus ojos a lo desconocido y el círculo se estrechará cada vez más en torno a un secreto ancestral que parece mucho más profundo y letal de lo que había supuesto. 

Una trepidante aventura por tierras llenas de magia y misterio, donde los sueños no siempre se tienen mientras se duerme y donde las brujas no siempre vuelan sobre una escoba.

Acerca del autor:

Samuel Vernal nació en Vitoria-Gasteiz en 1979. Es escritor y abogado. Desde el año 2003 desarrolla su actividad profesional en el ámbito del derecho mercantil. 

Ha colaborado semanalmente con el periódico Diario de Noticias de Álava publicando una extensa colección de relatos cortos. 

“Soñado por brujas” es la continuación de “El rencor de la montaña insomne”, publicada a finales de 2016. Con esta segunda parte Samuel Vernal regresa al intrigante universo de La Trilogía Insomne. 




Reseña:

Después del final de “El rencor de la montaña insomnees muy difícil resistirse a ver cómo continúa esta trilogía, ya que Samuel Vernal nos deja con ganas de querer averiguar qué ha ocurrido con los protagonistas, con el resto de personajes, así como de desvelar algunas de las incógnitas que se nos plantearon en el primer libro.

De hecho, la trama de esta segunda entrega se centrará en el significado del Códice 60, al igual que en el pasado y presente de varios de sus personajes.

No obstante, cabe destacar que si en la primera parte, tanto Anne como David eran coprotagonistas de la historia, en esta continuación, si bien es cierto que ambos seguirán desempeñando su papel, Anne se convierte en una de las protagonistas indiscutibles, junto a la Fundación Petunia y algunos de sus miembros.

Gracias a ello, logramos entender la importancia de ambas y el motivo por el que guardan relación con los berones y la familia de David Vanner. Y, he de decir, que debido a esto vemos que no hay ningún detalle gratuito y que todo tiene su razón de ser.

Es más, la historia de Anne y de su abuela Mary Anne Merrick me ha mantenido intrigada hasta el final, así como las diferencias en el seno de la Fundación Petunia. Y, por otra parte, el papel predominante de las mujeres en esta continuación nos remite en cierto modo a la importancia del matriarcado en el País Vasco.

Como ya indiqué en la anterior reseña (la cual podéis leer pinchando aquí), uno de los puntos fuertes del autor es que logra unir todas las subtramas en torno a la trama principal así como que, alcanzado el punto álgido de la historia, todas ellas vuelven a tomar su propio camino.

De hecho, me gusta mucho el ritmo, la tensión y los giros que Samuel logra crear. Todo está perfectamente dosificado y, a pesar de que hay un momento clave, la trama sigue desarrollándose y dándonos alicientes para querer leer la última parte de la trilogía, puesto que quedan unas cuantas incógnitas por desvelar a pesar de que por fin logramos averiguar quién está detrás de los crímenes de la primera entrega, así como de los extraños asesinatos cometidos en la ciudad de Vitoria.

Otro aspecto a destacar es que el autor ha conseguido una fusión perfecta de géneros: novela negra, misterio, paranomal y terror. Por ello, no estamos ante un típico ejemplo del género y eso es de agradecer, puesto que lo paranormal (por llamarlo de alguna manera) empieza a cobrar una vital importancia en esta continuación. Así que espero que en la próxima entrega averigüemos más acerca de “La Vieja o la Enlutada” y de esa fuerza superior que acompaña a los Bechs.

Ahora bien, también se nota que Samuel Vernal se ha documentado a conciencia para combinar realidad y ficción, puesto que muchos de los escenarios, si no todos, existen realmente y también ha buscado encajar aspectos históricos dentro del universo que ha creado. Desde luego, yo me he sentido transportada a la ciudad de Vitoria e iba visualizando cada lugar por el que se movían los personajes.

Y en relación a los personajes, me gustaría decir que he echado en falta conocer un poquito más a Sandra. Creo que es un personaje que podría haber dado mucho más juego, y también me he quedado con ganas de saber más acerca de Leuken y Kara, si bien es cierto que aprendemos un poquito más sobre ellos y su papel en toda esta historia.

En cuanto a David Vanner, cabe destacar su evolución personal y su humanización, así como el hecho de su bisexualidad. Es de agradecer que se introduzcan estos aspectos en las novelas contemporáneas.

Por lo tanto, qué puedo deciros. Estoy deseando conocer el final de esta historia, y que la última parte de la trilogía contenga un final redondo en el que se nos terminen de desvelar todas las incógnitas y misterios que se han ido sembrando en estas dos entregas.

Lo mejor: en esta nueva entrega conseguimos conocer en mayor profundidad a Anne Wellington, a la Fundación Petunia y los motivos por los que tienen un papel importante que jugar en esta historia.

Lo peor: que hacia el final de la novela hay algunos capítulos que resultan un tanto confusos, aunque más adelante l@s lector@s encajan las piezas y logran comprender uno de los aspectos clave de la trama. También he de señalar que el momento estelar de esta segunda parte puede dejarnos un tanto fríos, porque no es para nada lo esperado en relación a las pistas que se nos han dejado anteriormente.

Deberías leer esta novela si eres un@ apasionad@ de las novelas de misterio, terror y policíacas.



Tráiler:


Puedes leer las primeras páginas aquí:

Al suscribirse a la newsletter de la página web de Samuel Vernal, podréis leer los primeros capítulos de su novela ;) completamente gratis:

Y también podéis hacerlo aquí. 

jueves, 12 de abril de 2018

El manual del perfecto festivalero. VV.AA.

Reseña publicada en El Ukelele por la propia autora de la misma, la que suscribe


FICHA:


Título: El manual del perfecto festivalero.

Autores: Gerardo Cartón, Jorge Obón y Manuel Bartual. 

Editor: Lunwerg Editores.

Colección: Ilustración.

Número de páginas: 360 p. 

Precio: 5,95 euros. 

ISBN: 9788416177561


Sinopsis


Todo lo que necesitarías saber (y nunca imaginaste) para disfrutar de un festival de música en el siglo XXI. Partiendo de la ideología con la que se programan los principales festivales del mundo, y siguiendo los consejos de dos expertos festivaleros, este libro es a la vez un libro histórico y práctico. Histórico ya que es improbable que alguien haya asistido de forma regular a todos ellos trabajando desde muy diversos roles (de productor, periodista, manager o DJ). Práctico por sus numerosos cotilleos y consejos off the record para disfrutar un festival de muy diferentes formas.


Acerca de los autores


Reputado locutor de radio independiente que afina su puntería musical desde El Telescopio, afamado ilustrador cuyos trabajos han formado parte de El Jueves o editoriales como Astiberri, y reconocido ex-director de PIAS Records Spain se unen en una aventura musical y festivalera sin precedentes.


Reseña


Literatura para hacer más llevadera la espera de la próxima entrega veraniega de festivales. El Manual del Perfecto Festivalero como guía básica para sobrevivir a jornadas musicales maratonianas sin morir en el intento.

El verano está a nada de llegar (si la climatología nos deja) y más de una muñeca se siente desnuda de pulseras festivaleras. Para aquellos nuevos nostálgicos de la efímera vida de piscina, música en directo y ligoteo ha llegado una solución alternativa para que la espera sea más llevadera: El Manual del Perfecto Festivalero de Gerardo Cartón y Jorge Obón.
La burbuja festivalera parece haberse enquistado en el panorama nacional español. Cada año son más las citas que se suman al calendario musical y mayores son también los malabares que el público ha de hacer para acudir a un número elevado de ellos. ¿O quizás no? Esta acumulación de propuestas teóricas no se materializa en un aumento de la oferta musical ya que, como es de sobra conocido, los carteles se nutren de la repetición de nombres de otros proyecto vecinos (y no tanto). Además, el dinero (salvo para una ínfima minoría) no es ilimitado y llegado un punto una ha de pararse a pensar qué espera de un festival. Es entonces cuando entra en acción El Manual del Perfecto Festivalero, escrito a dos manos por Gerardo Cartón y Jorge Obón (quienes conocen los entresijos de la música mejor que la palma de su mano) e ilustrado por Manuel Bartual.
Ir a los festivales cada vez se parece más a asistir a las carreras de Ascott, y en un festival hay que “hacer rock’n’roll”, si no, ¿de qué coño estamos hablando?
El libro, publicado por Lunwerg, se divide en dos partes: teoría y práctica. En la primera, en forma de entrevista/diálogo entre ambos dejan claro la máxima que todo festivalero de bien debe tener: el sentido común es básico. No se trata de ser un buen boy scout, pero es mejor denegar la invitación a caramelos de desconocidos y hacer caso a las necesidades que tu cuerpo (sabio) te indica. Además, es necesario llevar un plan, una guía de viaje para poder disfrutar de ese momento único e irrepetible que ofrece la música en directo. La segunda parte está basada en fichas orientativas para la catalogación de los festivales seleccionados. Bajo los parámetros de historia, precio, cartel, magia y extras se ofrece un estudio sobre las características de festivales tan dispares como Sónar, Sonorama, Vida Festival o Coachella. Además, incluye anécdotas y un breve listado con datos de interés. Si quieres saber qué festival sale vencedor, acércate a tu librería más cercana y sumérgete en sus páginas amarillas.

Lo mejor: las innumerables anécdotas vividas y relatadas en primera persona.
Lo peor: si no estás dentro del mundo festivalero y musical actual, desconocerás la mayoría de festivales. 

Deberías leer este libro si eres un amante de las listas y te gusta tener la maleta hecha con tiempo. Además, de amante de la música actual, claro. 




Puedes leer las primeras páginas aquí.

martes, 10 de abril de 2018

Librerías con encanto I.

¡Hola a tod@s, lector@s!,

Hoy os traigo una propuesta diferente 😊, que espero que os guste tanto como a mí. Hacía tiempo que quería hacer esta entrada, ya que estoy convencida de que much@s de nosotr@s acabamos buscando librerías cuando nos encontramos en otra ciudad. Así que… ¡preparad vuestro equipaje, porque nos vamos de excursión! Pero no a cualquier lugar, sino a algunas de las librerías más bonitas del globo. ¿Os animáis a acompañarme en esta aventura? Pues allá vamos:

1.  Librería Lello e Irmao – Oporto (Portugal)

Quizás a much@s de vosotr@s os suene esta librería de algo… Y es que se dice que a J. K. Rowling le sirvió de inspiración para crear el universo de Harry Potter, cuando vivía en Oporto, porque le recordaba a su bien amada Inglaterra ^^. De hecho, ¿no se os asemeja al famoso colegio de magia y hechicería?
Cierto es que la librería parece sacada directamente del universo creado por la escritora, pero no es menos cierto que la misma esconde una gran historia detrás. No obstante, fue un gran referente cultural de la vida de Oporto a comienzos del siglo XX.
Hoy día es visitada por miles de turistas y, desde 2015, se cobra una entrada (cuyo precio se descuenta si se compra algún libro) para preservarla y, a su vez, fomentar la lectura.

Imagen tomada de Wikipedia

2. Shakespeare & Co. – París (Francia)

Seguro que más de un@ ha visto fotos de esta icónica librería parisina 😉, y es que Shakespeare & Co. no solamente es una librería, sino una biblioteca, un pozo de los deseos y hasta un lugar en donde quedarse unos días a cambio de ayudar en la misma.
Además, es todo un referente en literatura anglosajona y por ella han llegado a pasar grandes personalidades del mundo de las letras, como Hemingway, Gertrude Stein, Fitzgerald o Joyce.
Lo que puede que no sepáis es que en realidad esta librería no fue la primera Shakespeare and Company de París. La primera sede fue regentada por Sylvia Beach, primero en la calle Dupuytren y más tarde en la calle Odeón. Sin embargo, este local cerró en 1941 cuando el ejército alemán confiscó todos sus libros. Una década después, en 1951, George Whitman, abrió de nuevo este paraíso literario en la calle de la Bûcherie, al frente del cual se haya hoy día Sylvia, la segunda hija de Whitman.

    Imagen tomada de Wikipedia

3. Polare Maastricht – Maastricht (Países Bajos)

Esta particular librería, que abrió sus puertas al público en 2007, se ubica, como podéis comprobar por la fotografía, en una iglesia gótica del siglo XIII, fundada por los dominicos, la cual perteneció a un monasterio medieval.
Ahora bien, ¿cómo ha acabado una iglesia convirtiéndose en librería? Ello se debe a los distintos avatares históricos por los que ha tenido que pasar. No podemos obviar que las tropas francesas invadieron Holanda a finales del siglo XVIII. Desde aquel momento, el edificio tuvo distintos usos, entre ellos: depósito municipal, sala de exposiciones, oficina de correos o parking para bicicletas. Sin embargo, a raíz de la restauración del templo y de sus pinturas en 2005-2006, se decidió utilizar el espacio como librería. ¿No os parece todo un acierto viendo lo visto?
  
       
         Imagen tomada de Wikipedia

4. Librería Acqua Alta – Venecia (Italia)

Esta librería, ubicada en la ciudad de Venecia, es una de las más curiosas que he tenido el placer de descubrir a través de los testimonios de vari@s viajer@s.
Como podéis ver por las imágenes, está al lado de un canal, y… ¿qué sucede cuando se da el fenómeno conocido como acqua alta en la ciudad de Venecia? Pues sí, que la librería se inunda parcialmente, ya que se produce la famosa marea alta, en la cual es habitual que tanto habitantes como turistas tengan que ir por la ciudad a través de pasarelas.
En cuanto a este lugar, es de lo más curioso ver a la gente hojeando libros, con botas de agua, en un lugar parcialmente inundado cuando sucede este fenómeno. Sin duda, se trata de un sitio único y, además, alejado de la zona más turística de la ciudad.
Entre sus estancias descubriréis una góndola, libros apilados dentro de bañeras, canoas o botes. Os invitamos a que os perdáis entre ellos y a que descubráis tanto obras nuevas como de segunda mano en distintos idiomas.

    Imagen, con derecho de reutilización, tomada de Flickr

5. Atlantis Books – Santorini (Grecia)

En un marco idílico como el de la isla de Santorini no podíamos encontrar una librería más auténtica, en la cual se combinan a la perfección los blancos y azules de la isla.
Ahora bien, los inicios de Atlantis Books son dignos de mención. De hecho, la librería abrió sus puertas en 2004 y es asombroso que se trata de la primera librería de la isla. Pero es que además fue creada por dos turistas ingleses, a los cuales se fueron sumando varios amigos.
Gracias a ellos, lugareños y turistas pueden disfrutar en la actualidad no sólo de buenos libros y literatura, sino de sesiones de cine al aire libre, teatro y múltiples actividades culturales. Sin embargo, sus fundadores no lo han tenido nada fácil para hacer que siga adelante, y ello la convierte en un icono.

    Imagen tomada de Wikipedia

Espero que os haya gustado esta pequeña selección de algunos de los miles de paraísos literarios que existen en el mundo. El próximo mes os descubriremos nuevos rincones y viajaremos a otros lugares para haceros soñar y disfrutar de la literatura.

¡Hasta entonces, viajer@s literari@s!