La teoría del arte versus la señora Goldgruber. Mahler.

FICHA TÉCNICA

Título: La teoría del arte versus la señora Goldgruber
Autor: Mahler
Editorial: Sins Entido
Número de páginas: 125 p.
ISBN: 978-84-96722-04-0

Sinopsis

Tras relatar sus pinitos como falsificador de firmas y una breve carrera de dependiente en un videoclub, Nicolas Mahler nos cuenta en La teoría del arte versus la señora Goldgruber varios episodios de su vida como dibujante de cómics.

Así es como, después de un arduo trabajo de persuasión, mediante diálogos llenos de humor e ironía, su agente fiscal, la señora Gol, terminará por dar el visto bueno a la idea de que un dibujante de comics es un 'artista' y no un simple dibujante publicitario.

Acerca del autor

Nicolas Mahler nació en 1969. Vive en Viena, donde trabaja como dibujante de cómics e ilustrador. Sus cómics y viñetas se publican en periódicos y revistas como Die Zeit, NZZ am Sonntag, Frankfurter Allgemeine Zeitung y Titanic. Mahler ha recibido ya múltiples reconocimientos por sus numerosas creaciones. En 2010, obtuvo el premio Max und Moritz al «mejor autor de cómics en alemán».

Reseña

Hablar de ciertas cuestiones parece estar permitido exclusivamente para unos pocos expertos. Ocurre con la política, la economía o el sexo. Y también con el arte. Evidenciar el sistema elitista que en ocasiones desprenden las conferencias sobre el tema o las exposiciones temporales presentes en museos de arte suele levantar ciertas ampollas en el sector. Igual que dar tu veredicto sobre la obra de ciertas vacas sagradas o movimientos intelectuales si no eres un entendido. La burbuja del arte se alimenta de este clasismo mientras, en un acto de bipolaridad, se busca acercar los centros de arte al gran público. La burbuja del arte sigue creyendo que la única vía aceptada es la suya mientras olvida una de las grandes cualidades del arte: la libertad de interpretación. Mahler, con su particular humor, nos acerca a otra realidad artística: las particularidades del artista de cómics.

Mahler, en La teoría del arte versus la señora Goldgruber, se sirve de sus dotes como ilustrador para poner sobre la mesa algunas de las cuestiones menos visibles del trabajo del artista. El cómic, a través de sus doce capítulos (más introducción, epílogo y anexo), nos habla sobre diatribas tan interesantes como la identificación de una copia o la declaración de la renta de un artista. Dos problemáticas opuestas y, sin embargo, muy presentes en la vida laboral del dibujante de cómics. Como bien indica Mahler al inicio de su álbum, todas las desventuras que aparecen en La teoría del arte versus la señora Goldgruber, están basadas en hechos reales: sus complicaciones a la hora de explicar qué es el arte a los administrativos de hacienda, los fraudes de los asesores fiscales, las dificultades para que el cómic se tome en serio como disciplina artística, la delgada línea del humor, la siempre presente pregunta sobre la utilidad del cómic (y del arte)... Preguntas reales protagonizadas por el propio Mahler. Preguntas frecuentes en todos aquellos que nos hemos relacionado con el mundo del arte (aquí una licenciada en Historia del Arte).

Gracias a su trazo ligero y a su concentración de conceptos, Mahler consigue plasmar con suma facilidad las cuestiones que siguen girando en torno al arte: su utilidad, su desvalorización como trabajo serio y los problemas legales que trae el dedicarse a ello como profesión al uso. La ignorancia y falta de interés desde los gobiernos para que estos vacíos legales y artísticos sigan siendo vistas como un hobbie o un simple divertimento. Y a su inigualable sentido del humor.

Lo mejor: su fino sentido del humor para hablar de cuestiones serias.

Lo peor: la brevedad (previsible) del formato del cómic.

Deberías leerlo si te gusta que te expliquen las cosas por medio de imágenes.